Designs apresentados no SaloneSatellite 2026, que premia talentos até 35 anos, destacam caminhos entre fabricação digital e saberes artesanais
Publicado em 25 de abr. de 2026, 8:00
SaloneSatellite Award 2026 (Salone del Mobile/Divulgação)
Chegando à 27ª edição, o SaloneSatellite Award reuniu designers de até 35 anos durante a Semana de Design de Milão para revelar os principais nomes do design emergente. O desafio proposto aos participantes foi traçar um ponto de encontro entre a inovação tecnológica e a cultura material em seus projetos, conceito delimitado pelo tema "Artesanato Especializado + Inovação".
SaloneSatellite Award 2026 (Salone del Mobile/Divulgação)
Os vencedores do prêmio em 2026 foram: Russo Betak (Dinamarca), Ious Studio (Holanda) e Jüngerkühn (Alemanha). Suas criações foram reconhecidas pelo acesso a novas possibilidades de produção que redescobriram qualidades táteis e simbólicas dos objetos.
SaloneSatellite Award 2026 (Salone del Mobile/Divulgação)
Além disso, Aiko Design (Chile) e Yixian Wang (China) foram citados em menções honrosas pelos trabalhos apresentados. Entre o jurados da premiação, estavam importantes arquitetos, designers e jornalistas especializados.
O primeiro prêmio foi concedido ao estúdio dinamarquês Russo Betak pela luminária Nippon, reconhecida pela investigação material e pela forma como essa pesquisa se traduz em um objeto de presença leve e essencial. A peça integra a coleção Ark (termo que significa “folha” em dinamarquês), também lançada durante o Salone del Mobile 2026.
Russo Betak (Salone del Mobile/Divulgação)
Produzida por meio de impressão 3D com conchas marinhas e finalizada manualmente, a luminária passa por um processo que permite moldar o material ainda fresco e quente. O resultado são camadas delicadas, quase semelhantes ao papel, mas com resistência autoportante, que filtram a luz com profundidade e criam um efeito visual que oscila entre rigidez e fluidez.
Quem levou o segundo prêmio foi o IOUS Studio, de Roterdã, pelo projeto 3DP Ceramic Tiles, que traz novas possibilidades para a argila moldada como um revestimento. A proposta parte de um sistema experimental de fabricação que visa redefinir o comportamento de materiais "tradicionais" e expandir suas possibilidades estéticas e funcionais.
Ious Studio (Salone del Mobile/Divulgação)
Desenvolvidos com impressão 3D e controle computacional, as peças revelam uma abordagem em que a fabricação digital se aproxima do fazer artesanal. A precisão da máquina orienta a forma, enquanto a materialidade da argila preserva textura e variações sutis. Dessa maneira, o processo construtivo também aponta para caminhos mais sustentáveis, ao otimizar recursos e explorar o potencial do material de maneira mais consciente.
O terceiro prêmio do SaloneSatellite Award 2026 foi para o estúdio alemão Jüngerkühn pelo projeto Soft Touch, que aborda a relação entre tecnologia e sensibilidade material. A proposta parte da fabricação digital como ferramenta para reinterpretar práticas artesanais, explorando como processos automatizados podem dialogar com a dimensão tátil do fazer manual.
Jüngerkühn (Salone del Mobile/Divulgação)
No desenvolvimento das peças, um sistema com braço robótico de dois eixos e plataforma giratória registra e responde às superfícies, emulando gestos característicos do trabalho artesanal. O resultado são vasos de porcelana construídos em camadas, cada um com padrões únicos. A precisão tecnológica, nesse caso, visa não anular a expressividade do material, mas evidenciar suas nuances.
Há sete anos, a Róng Design Library, com sede na China, colabora com o SaloneSatellite ao propor, além das premiações principais, uma menção honrosa voltada a designers com abordagens autorais. Em 2026, a iniciativa contemplou o estúdio chileno Aiko Design, homenageado pela luminária Númina – a qual articula referências simbólicas e técnicas artesanais em uma linguagem atual.
Nicolas Romero Design (Salone del Mobile/Divulgação)
A peça parte de inspirações ancestrais, especialmente de processos de tecelagem com vime e crina de cavalo, reinterpretados por meio de fabricação digital. Produzida em PLA com detalhes em metal cromado, a luminária apresenta uma forma escalonada e uma textura trançada que sugerem profundidade e equilíbrio.
Além disso, a designer chinesa Yixian Wang recebeu menção honrosa por Foggy, uma linha de peças que investiga novas possibilidades para o vidro a partir de um processo experimental. O projeto se destaca pela abordagem pouco convencional, ao transformar um tecido macio de fibra de vidro em um material vítreo sem o uso de resina.
Yixian Wang (Salone del Mobile/Divulgação)
O resultado são objetos de aparência etérea, em que fios delicados e intrincados permanecem visíveis, capturando a luz de maneira difusa, quase como uma névoa. Essa transparência sutil, aliada à leveza inesperada da estrutura, revela uma "fragilidade controlada" que reposiciona o vidro como superfície em constante transformação.
