5 salas de jantar da CASACOR Minas Gerais ensinam a receber bem

Poucos espaços são capazes de traduzir a "arte de receber bem" com tanta força quanto as salas de jantar. Mais do que um local para refeições, esses ambientes são cenários de encontros, celebrações e memórias afetivas que se constroem em torno da mesa. Na CASACOR Minas 2025, diferentes propostas revelam como a criatividade e o olhar autoral de arquitetos e designers podem transformar esse espaço em experiências únicas. Nesta edição, cinco salas de jantar chamam a atenção por sua capacidade de unir estética e funcionalidade – explorando materiais, cores, obras de arte e mobiliário de forma criativa. Cada projeto traz um conceito singular, mas todas compartilham o mesmo objetivo: inspirar quem busca receber com estilo, conforto e autenticidade.

Sala Brasileira – Ana Bahia

No projeto de Ana Bahia, batizado de Sala Brasileira, familiaridade e surpresa convivem em harmonia. A arquiteta trabalhou presente e passado em diálogo constante, explorando materiais e tonalidades que resgatam referências nacionais sem abrir mão da modernidade. A predominância são dos tons quentes e terrosos, incluindo amarelo, vermelho e marrom. O resultado é uma sala de jantar intimista, ousada e carregada de identidade, que mostra como o design brasileiro pode conectar histórias.

Galeria e Cozinha Quintoandar – Balsa Arquitetura

A Balsa Arquitetura propõe uma experiência que vai além do olhar: uma verdadeira narrativa espacial. No percurso da Galeria, a variação cromática conduz os visitantes por diferentes sensações, despertando emoções a cada mudança de ambiente. Já a transição para a cozinha, que se conecta ao conceito da galeria, é marcada por cores e materiais que remetem à vida cotidiana.

De maneira geral, o espaço faz referência ao lar real, onde memórias afetivas se encontram com o design atual. O resultado é uma sala de jantar integrada a esse contexto, que inspira receber de maneira acolhedora e repleta de significado.

Confraria – Beth Nejm

O ambiente Confraria, assinado por Beth Nejm, foi pensado especialmente para encontros e longos jantares entre amigos. A paixão pela enogastronomia aparece na adega generosa, que se torna ponto central da proposta. Outro destaque é o painel que desconstrói digitalmente a obra Feira de Camponeses (1570), de Peeter Baltens, trazendo um diálogo instigante entre arte clássica e contemporaneidade. Mobiliário moderno, acabamentos refinados e cores fortes criam uma atmosfera elegante e atemporal, enquanto o verde das plantas acrescenta frescor e vitalidade à sala de jantar.

Sala dos Espelhos – Esc. Arquitetura

Com caráter de instalação artística, a Sala dos Espelhos da Esc. Arquitetura celebra a força do ritual de reunir-se em torno da mesa. A proposta dá protagonismo absoluto à mesa de jantar, posicionada no centro do espaço e refletida por blocos espelhados estrategicamente dispostos ao redor. O projeto valoriza o design brasileiro e faz dele uma ponte com a arte popular, criando um ambiente que mistura sofisticação e autenticidade. A escolha de peças grandiosas, materiais típicos e cores do vernáculo reforça a conexão com a identidade nacional, transformando a experiência de receber em um gesto simbólico e afetivo.

Sala de Jantar – Pedro Lázaro

Enfim, o projeto assinado por Pedro Lázaro reforça o conceito do "menos é mais". Com intervenções mínimas na construção original, o arquiteto deixou que a essência do espaço se revelasse. O mobiliário, em grande parte desenhado por ele mesmo, dialoga com obras de arte cuidadosamente selecionadas, criando uma composição de grande riqueza cultural. O layout parte do intencional vazio da entrada, uma escolha que reforça a ideia de fluidez e organização. Essa sala de jantar é um convite à contemplação: um espaço onde design, história e conteúdo se unem de forma precisa para oferecer experiências sofisticadas sem perder a autenticidade.