Com diferentes propostas, esses livings da CASACOR SC | Florianópolis traduzem novas formas de habitar que aliam sensibilidade e técnica
Publicado em 23 de out. de 2025, 18:00
Com diferentes propostas, esses livings da CASACOR SC | Florianópolis traduzem novas formas de habitar que aliam sensibilidade e técnica (CASACOR/CASACOR)
A CASACOR Santa Catarina 2025 | Florianópolis apresenta uma coleção de oito livings autorais que traduzem o morar contemporâneo. Cada ambiente interpreta o tema da edição, Semear Sonhos, a partir de diferentes perspectivas: natureza, introspecção, convivência, memória, fluidez e inovação.
Adriana Piva - Refúgio de Bruma Deca. A área social do apartamento DECA é um espaço onde a leveza e a elegância se encontram em uma atmosfera acolhedora e serena. Tons suaves, texturas naturais e formas delicadas criam um verdadeiro refúgio para a alma, onde o tempo desacelera e a beleza se revela. (Lio Simas/CASACOR)
Mais do que áreas de estar com cozinhas, esses livings funcionam como laboratórios de experiências. São espaços que propõem novas formas de habitar, sentir e se relacionar com o tempo e com o lar. Cada um dos ambientes traduz, com sensibilidade e técnica, as tendências do design brasileiro.
Inspirado na mitologia nórdica e no universo masculino, o projeto Raízes e Rodas, assinado pela designer Jeane Silva, reinventa o conceito de garagem, transformando-a em um refúgio contemporâneo de convivência e contemplação. Com 86 m2 e volumetria marcante, o ambiente integra automotivo e arquitetura em uma composição de força, tecnologia e sofisticação.
Materiais brutos, como pedra, madeira e ferro, convivem com uma cozinha gourmet integrada e iluminação de ponta, em uma estética elegante e funcional. Em sua terceira participação na CASACOR, Jeane traduz o espírito da garagem como o novo living da casa, um espaço de celebração e pertencimento, onde o design é movido por emoção e propósito.
A arquiteta Sabrina Barros apresenta o ambiente Prenda Minha – Estar e Cozinha, uma homenagem à relação ancestral e emocional entre uma mulher e seu cavalo. O projeto nasce do desejo de revelar como esse elo pode se transformar em uma narrativa sobre autonomia, força e sensibilidade feminina, traduzidas em arquitetura e design.
Em sua segunda participação na mostra, Sabrina apresenta um espaço de 49 m2 onde predominam as cores azul e branco e os acabamentos em madeira. O conceito do espaço parte da figura da mulher contemporânea que vive intensamente sua conexão com a natureza e encontra no cavalo não apenas um parceiro de montaria, mas um companheiro de jornada, instrumento de trabalho e símbolo de liberdade.
Em sua estreia na CASACOR SC, a arquiteta Luma de Araújo propõe no Alento Natural um refúgio sensorial de 31 m2, onde o tempo desacelera e o essencial ganha protagonismo. Formas orgânicas, pedras brasileiras, madeira reaproveitada e tecidos naturais compõem um cenário que celebra a beleza dos contrastes — entre o rústico e o delicado, o ancestral e o contemporâneo.
A atmosfera convida à pausa e à contemplação, reforçando a tendência do morar afetivo e sustentável. O toque de azul simboliza a água e o respiro da natureza. Cada material é tratado como semente: carrega memória, emoção e permanência.
Com linhas puras, integração total e elegância minimalista, o arquiteto Leonardo Simões apresenta um living que celebra o convívio e a harmonia entre estar, jantar, cozinha e sacada. O espaço de 32 m2 aposta em tons naturais, iluminação cenográfica e materiais como madeira escura, pedra verde e teto ripado ecológico, criando contrastes sutis entre claro e escuro.
Automação completa (nas cortinas, som, vídeo e luz) une tecnologia e conforto, enquanto o mobiliário assinado e obras de design brasileiro reforçam a sofisticação contemporânea. O resultado é um ambiente que convida a viver com fluidez, em uma estética elegante e funcional, onde cada detalhe semeia encontros.
Estreantes, as arquitetas Flávia Koloske e Tainá Pravato apresentam um dos livings mais poéticos da edição. Com 86 m2, o ambiente reflete sobre a dualidade entre sonho e realidade, criando uma atmosfera introspectiva e sensorial.
Painéis de madeira natural abaulados abraçam o visitante, enquanto a iluminação suave e o uso de materiais naturais, rochas e vegetação estimulam a contemplação. A mesa escultural em pedra e tronco de madeira, feita sob medida, é peça central do projeto que une arte, design brasileiro e bem-estar emocional.
A dupla Mariú Saboia e Irineo Albiero Filho, do ma.i.s studio, estreia na mostra com a Casa Mineral, um ambiente que exalta a tecnologia e a imaginação como formas de hospitalidade. Com 52 m2, o espaço híbrido, entre bar, lounge e galeria, explora o uso da superfície sólida mineral, em curvas contínuas, módulos paramétricos e mobiliário orgânico.
O design autoral alia processos digitais de alta precisão a texturas naturais e vegetação, criando uma experiência fluida e onírica. Mais que um espaço de convivência, o projeto propõe uma nova estética do convívio: a casa como palco de ideias e possibilidades.
Com 90 m2, o Living Sopro, de Andressa Venturini, traduz o conceito de minimalismo sensorial com delicadeza e presença. Inspirado na leveza do vento e nos movimentos invisíveis da natureza, o espaço propõe um respiro dentro da casa contemporânea.
Paleta suave em tons areia e amadeirados, pedras naturais e texturas orgânicas criam um ambiente que sussurra conforto e serenidade. Entre os destaques, uma banheira esculpida em pedra e painéis em latão dourado revelam a fusão entre o orgânico e o urbano, o simples e o sofisticado.
O Refúgio de Bruma, com 84 m2, é um espaço onde a leveza e a elegância se encontram em uma atmosfera acolhedora e serena. Tons suaves, texturas naturais e formas delicadas criam um verdadeiro refúgio para a alma, onde o tempo desacelera e a beleza se revela.
Um espaço onde o conceito aberto prevalece, fazendo da cozinha uma área de convívio e bem-estar. Tudo foi pensado para que todos pudessem estar juntos. O principal ponto explorado foi o teto, porém metais, revestimentos e luminárias também merecem destaque.
