01/48 - <b>FEUarquitetura - Fachada. </b>Para a parte do shopping que sedia a CASACOR Rio deste ano, a Feu Arquitetura criou um novo visual, inspirado nas curvas tão características do Rio. “O projeto foi concebido para transformar o espaço de maneira rápida e eficiente, aproveitando os vidros existentes e evitando grandes intervenções, o que permitiu uma renovação harmoniosa com mínimo impacto”, explica Alexandre Feu. Foram utilizadas paredes curvas, iluminação eficiente e uma paleta de cores da Coral que ajuda a trazer dinamismo para o entorno do shopping criando ares mais elegantes para o exterior do prédio. (André Nazareth)

02/48 - <b>Livia Quintella - Loja da CASACOR. </b>Ambientada como uma casa, a loja da Santa Cruz Home Bazaar desta edição promete surpreender. Na chegada, um caminho de espelhos conduz o visitante até a sala principal, onde uma grande estante exibe muitos objetos, livros e quadros. “É uma casa que tem memória afetiva, com muitos adornos e quadros cujas posições podem ser alteradas”, diz a profissional. O mobiliário tem formas orgânicas que trazem mais fluidez para o ambiente e ajudam também a dar uma sensação de acolhimento. A paleta tem base neutra, mas o colorido está por toda parte e é complementado pelo verde das plantas, bastante presentes em todo o espaço. (André Nazareth)

03/48 - <b>Ana Veras - Rooftop Ilhas Verdes. </b>Criado por Ana Veras, o Rooftop Ilhas Verdes traz a natureza para o ambiente urbano de forma harmoniosa. Sustentável, o projeto tem jardins verticais confeccionados com materiais 100% reciclados. A combinação de plantas, flores e elementos decorativos transforma a área de passagem em um agradável espaço que convida os visitantes a fazer uma pausa para apreciar o verde em meio à agitação da cidade. “Priorizei espécies nativas, de fácil manutenção e baixo consumo hídrico, para criar ilhas verdes que, aliadas a mobiliário confortável, boa música e diversificada gastronomia, promovem uma experiência única”, conta. (André Nazareth)

04/48 - <b>Horto Girassol - Caminhos Tropicais. </b>Para a varanda dos lofts, os paisagistas Maira e Kaio Duarte trouxeram a exuberância da floresta tropical para a área interna do condomínio, criando uma complementação ao verde que cerca todo o exterior do shopping. Foram escolhidas plantas de diferentes tamanhos, cores e texturas como guaimbê, dracena arbórea, palmeira laca, costela de Adão e ciclantos. Projetados canteiros com formas orgânicas evocam a fluidez dos rios que serpenteiam pela floresta. “Esse design não só promove uma integração harmoniosa com a natureza, mas também contribui para a criação de um espaço mais acolhedor”, diz Maira. (MCA Estúdio)

05/48 - <b>Claudia Pimenta e Patricia Franco - PERMITA–SE (R). </b>Um espaço que promove a interação e o acolhimento, convidando os visitantes a desacelerar. Assim é o espaço PERMITA–SE (R), de Claudia Pimenta e Patricia Franco, que criaram um ambiente pensado para o compartilhamento de experiências. A paleta de tons suaves e o uso de uma vegetação mais exuberante trazem a sensação de bem-estar para o espaço. Um destaque é a grande luminária de papel do artista plástico Tomaz Velho. “Projetamos um ambiente funcional, com móveis confortáveis, espaços bem planejados que facilitam a circulação e a interação, e materiais que tornam o dia a dia mais eficiente e agradável.” (André Nazareth)

06/48 - <b>Lessa Zanetta Arquitetura - Izabela Lessa e Fernanda Zanetta - Infinito Particular. </b> Para criar seu Infinito Particular, Izabela Lessa e Fernanda Zanetta se inspiraram no modernismo brasileiro. Ele aparece no uso de brises verticais como divisória, no mobiliário assinado por nomes da época como Sérgio Rodrigues, Jorge Zalszupin, Percival Lafer; e até na escolha da Costela de Adão para os canteiros - numa referência a Burle Marx. Mas, o estilo ali é bem contemporâneo e traz também peças de designers atuais como Jader Almeida e Guilherme Wentz e uma caprichada seleção de arte pela curadora Heloísa Amaral Peixoto. “Cada elemento tem um propósito que vai além de suas características estéticas e funcionais”, diz Izabela. (André Nazareth)

07/48 - <b>Mauricio Nobrega, Bia Wolff, Maria Estellita, Patricia Vieira - Perto do Mar. </b>Para o loft Perto do Mar, Mauricio Nóbrega Arquitetura criou um projeto atemporal, com ambientes que exalam a leveza e o frescor de uma casa na praia. O revestimento é quase todo de peroba dourada de demolição, tanto no piso como na parede. A exceção são as áreas molhadas da cozinha e banheiro, que ganharam uma mesma cerâmica artesanal em tom pistache. Já a decoração traz uma vibe hi-lo com tapeçarias de fibras naturais como juta e lã - inclusive penduradas na parede ou usadas no sofá -, além de móveis e objetos garimpados que vão de cestarias a uma poltrona anos 1950 de Joaquim Tenreiro. A seleção de arte é criteriosa e traz um interessante mix. “Essa mistura foi fundamental para trazer sofisticação e personalidade ao loft.” (André Nazareth)

08/48 - <b>Tom Castro - Loft Tua.</b> Com ambientação minimalista e multifuncional, o Loft Tua, de Tom Castro, convida à contemplação e ao bem-estar. A paleta é neutra e privilegia brancos e cinzas, mas toques de tons terrosos trazem um clima acolhedor. Ali, a escolha de móveis e objetos é delicada e intencional. Nada é por acaso e há um apurado equilíbrio entre estética e funcionalidade. Materiais como couro, linho e algodão trazem conforto e a sensação de conexão com a natureza. E se contrapõem ao uso do travertino, mais sólido e duradouro. “Quis criar um espaço que é, ao mesmo tempo, um refúgio e uma celebração do momento presente.” (André Nazareth)

09/48 - <b>Rafael Ramos Arquitetura - Loft Origens. </b>Inspirado pelas ideias do filósofo Jacques Derrida, Rafael Ramos traz para seu loft um ambiente conectado tridimensionalmente. “Criamos um loft que desafia a concepção tradicional de habitar, desconstruindo os significados associados ao morar”, diz. A fachada frontal destaca a cozinha, realçada por pedras exóticas naturais, enquanto nos fundos, a suíte se integra ao jardim de espécies nativas da Mata Atlântica. O mobiliário, em formatos geométricos variados, pontua os espaços sociais e íntimos de forma descontraída e prática. E peças icônicas de design de Zanini de Zanine e Nika Zupanc trazem sofisticação. (André Nazareth)

10/48 - <b>Claudia Infante - Loft da Cris. </b>Para uma colecionadora de arte, Claudia Infante criou um loft de base neutra, para que as cores das obras se destacassem ainda mais no ambiente. No mobiliário, as peças têm formas orgânicas e texturas confortáveis. Até mesmo as prateleiras da área principal são curvas. É como se todo o ambiente abraçasse quem entra. O verde também tem destaque, especialmente na varanda, que ganhou uma estante autoportante, projetada pela designer, para abrigar plantas. “As formas fluidas, que estão na marcenaria, marmoraria e mobiliário, e os tons neutros e terrosos trazem uma sensação de acolhimento ao espaço.” (André Nazareth)

11/48 - <b>Tiana Meggiolaro e Bia Mayrinck - Suíte do Hóspede. </b>Para criar sua Suíte do Hóspede, as arquitetas Tiana Meggiolaro e Bia Mayrinck fizeram uma imersão nas suítes do Fairmont. O resultado é um ambiente que exala brasilidade. “Procuramos usar materiais bem básicos da natureza: a pedra, o barro e o verde da mata Atlântica. Elementos que trazem aconchego para a casa”, diz Tiana. O ambiente é também uma ode às mulheres. Dos tapetes confeccionados por artesãs mineiras às obras de arte e mobiliário, tudo ali traz a força, a criatividade e a delicadeza da mulher brasileira. São nomes como Lina Bo Bardi, Maria Cândida Machado, Etel Carmona, Lia Siqueira, Claudia Moreira Salles e Toia Lemann. (André Nazareth)

12/48 - <b>Monica Camargo Studio - Recepção e Bilheteria. </b>A recepção foi pensada pela arquiteta e ceramista Monica Camargo como um pátio interno. Com uma mistura de tons terrosos, azuis e verdes, o painel de azulejos criado por ela com exclusividade para a mostra é o grande destaque do ambiente. Tudo ali remete à natureza: as cores, o piso cimentício terracota, os móveis de formas orgânicas e até o traçado artesanal dos tapetes. A profissional também apostou na estética mais rústica da cerâmica: ela aparece num segundo painel, ao fundo do projeto e, também, em uma parede revestida por um produto cimentício que remete a cobogós. “É um ambiente que traz um certo ar do Marrocos.” (André Nazareth)

13/48 - <b>Beta Arquitetura - Casa Darya. </b>Piso xadrez, painéis de madeira revestindo as paredes, muxarabis e arcos. Na Casa Darya, da Beta Arquitetura, a decoração tem um quê vintage e cheio de charme. O freijó está em praticamente todos os ambientes: vai da cozinha ao closet, ora nas paredes, ora nos balcões e estantes. E o piso é o mesmo em todo o loft. “É um espaço com muita bossa em sua identidade, graças à composição das texturas, cores, materiais, aroma, paisagismo, artesanato e obras de arte”, conta o escritório. E o melhor: os revestimentos, tanto os cerâmicos, quanto os de madeira, da Criare, são todos sustentáveis. (André Nazareth)

14/48 - <b>Leandro Neves - Casa Taipa.</b> Com forte influência racionalista, o Espaço Taipa, de Leandro Neves, é minimalista. Com poucos materiais – quase sempre naturais –, o loft de 105 m² tem como principal característica a sustentabilidade. Ali, o mobiliário e as obras de arte são todas de designers e artistas cariocas que tem em seu trabalho a inserção de matérias e processos não industriais. A marcenaria, toda no padrão sequoia, é a protagonista do ambiente, que tem ainda uma parede revestida de terra. “Na história, as paredes de taipa eram sinônimo de baixo status. No nosso espaço, ela é um forte apelo e aparece como uma reinterpretação do que é luxo.” (André Nazareth)

15/48 - <b>Rodrigo Barbosa - Loft RG. </b>No Loft RG, de Rodrigo Barbosa, a funcionalidade dá o tom. Tudo ali é pensado para proporcionar uma vida prática. Mas, claro, sem abrir mão do conforto. É uma casa pequena e totalmente automatizada com máquinas que lavam, secam, passam, cozinham, abrem e fecham cortinas num comando de voz. Os espaços são integrados e bem dimensionados, os materiais sustentáveis e o uso da tecnologia propiciam uma maior eficiência energética. “Um agora mais consciente é o presente que nos damos para um futuro melhor. Por isso, no nosso loft, privilegiamos produtos feitos a partir da reutilização de materiais.” (André Nazareth)

16/48 - <b>Cadé Marino - Estúdio Brisa do Norte. </b>Acolhedor, funcional e profundamente conectado à terra, o Estúdio Brisa do Norte, de Cadé Marino, foi pensado para proporcionar conforto e bem-estar. O uso abundante de madeira nativa da região – proveniente de reflorestamento -, aliado à utilização da iluminação natural e à forte presença da vegetação traz leveza ao ambiente. Um dos destaques é a estante multifuncional em formato de colmeia, que se estende por todo o espaço, ganhando múltiplas funções e servindo como ponto focal. “Com uma paleta de cores neutras e materiais naturais, o espaço oferece um ambiente sereno em um cenário tranquilo e inspirador”. (André Nazareth)

17/48 - <b>Paola Ribeiro - Living Casashopping. </b>Um living contemporâneo e elegante perfeito para receber com aquele ar de acolhimento que uma casa deve ter. Criado por Paola Ribeiro para o CasaShopping, o ambiente tem paredes revestidas de painéis de madeira que remetem ao movimento de biombos. No piso, o porcelanato Portinari foi cortado e instalado no estilo espinha de peixe e o lavabo traz uma proposta inusitada: a de abrigar também uma biblioteca. Um mix variado que tem ainda uma seleção especial de obras de arte com nomes como Vik Muniz, Richard Serra, Portinari. “Gosto de passear por estilos, visitando o clássico, o moderno e o contemporâneo”, diz Paola. (André Nazareth)

18/48 - <b>Horto Girassol - Varanda Raizes do Cerrado. </b>Com lajotas de barro, biribas, juta e muita vegetação, os paisagistas Maira e Kaio Duarte transformaram a Varanda Raízes do Cerrado em um pedacinho do cerrado brasileiro. É do bioma resiliente e com alta capacidade de adaptação que tão bem representa o Brasil profundo, que vem a inspiração – e a vegetação – do ambiente, feito em parceria com a arquiteta Natalia Lemos. A presença do barro ajuda a evidenciar ainda mais as plantas usadas aqui que, embora vivam praticamente sozinhas, ganharam um sistema de irrigação automatizado. “É um projeto prático, simples, que demanda baixa manutenção e pouca rega.” (André Nazareth)

19/48 - <b>Natália Lemos - Casa Raizes do Cerrado. </b>Natália Lemos buscou nas cores do cerrado mineiro de sua família o tom da Casa Raízes do Cerrado. Com toques rústicos e memórias afetivas, o espaço pega da terra avermelhada e das árvores tortuosas do bioma, a inspiração para a decoração com biribas, lajotas de barro, taipa, cobogós cimentícios. Peças de família, como a tábua de fazer queijo transformada em aparador e a colcha de crochê, misturam-se a móveis contemporâneos e obras de artistas mineiros, criando uma atmosfera aconchegante e cheia de história. “O ambiente fala de um passado que não ficou para trás e nos guia em busca de um futuro mais consciente e conectado.” (André Nazareth)

20/48 - <b>Rafael Mirza e Rodrigo Cardoso - Casa do Agora. </b>Um loft acolhedor pensado para ser um refúgio urbano, sempre de portas abertas aos amigos e familiares. Com décor atemporal, paleta de tons suaves e uma ambientação fluida, a Casa do Agora, projetada por Rafael Mirza e Rodrigo Cardoso, tem living amplo, com pé-direito generoso e muita luz natural. A sala de jantar, integrada à cozinha gourmet, é um convite ao encontro. Enquanto quarto e home-office, mais isolados, mantêm a privacidade mesmo sem portas ou paredes dividindo os ambientes. Jardins internos, inclusive no banheiro, trazem a natureza para o espaço. “Cada detalhe foi pensado para criar um ambiente que promove a tranquilidade e a convivência.” (André Nazareth)

21/48 - <b>Jacira Pinheiro - Estudio Ninho. </b>Uma casa repleta de memórias afetivas, heranças de família e muita personalidade. No estúdio criado por Jacira Pinheiro, peças de épocas e estilos distintos se misturam criando um ambiente único que reflete o estilo de vida do morador. Ali, uma escrivaninha inglesa convive em harmonia com um sofá contemporâneo, os tecidos ora têm listras, ora estampas variadas e até a marcenaria tem releituras clássicas. “O meu ambiente é nada minimalista. Trago um pouco das minhas memórias e objetos como porcelanas, pratarias, tapetes orientais, cortinas pesadas, livros e muito verde criando uma casa que encanta.” (André Nazareth)

22/48 - <b>Chicô Gouvêa - Estúdio do Colecionador | Espaço Coral. </b>Para um marchand, um estúdio multicolorido e com a sofisticação típica dos projetos de Chicô Gouvêa. “Me inspirei no Jones Bergamin, da Bolsa de Arte, e criei, para ele, um estúdio fora da cidade”, conta. Por aqui, nada de paredes brancas para servir de suporte às obras de arte. Pelo contrário: os tons da Coral são vibrantes e recebem muito bem obras de importantes nomes da arte brasileira, como Rubens Gerchman, Iberê Camargo, Vik Muniz. Já o mobiliário tem tons mais suaves, que trazem equilíbrio ao ambiente, e assinaturas não menos importantes do cenário nacional, como Oscar Niemeyer, Jorge Zalszupin, Cláudia Moreira Salles, além do próprio Chicô. (André Nazareth)

23/48 - <b>Alexia Carvalho e Maria Juliana Galvão - Café Cremme. </b> O Café Cremme, de Alexia Carvalho e Maria Juliana Galvão, traz para o interior o verde que se avista pelas janelas. Todo o espaço foi circundado por plantas e por um grande painel que retrata florestas tropicais. Acolhedor, o ambiente tem diferentes texturas: tijolos de argila (cortados à mão) no piso e no balcão, MDF nos pilares, juta no forro. Tudo ali é artesanal. Inclusive os pendentes cobertos por pétalas de lã natural e as cerâmicas das estantes. “Procuramos criar, por meio da arquitetura, o desejo de pausa com um espaço não só voltado para a experiência gastronômica, mas também para agradáveis trocas”, diz Alexia. (André Nazareth)

24/48 - <b>Kilze Guimarães - Conecta Space.</b> Mais que uma simples área de trabalho remoto, o Conecta Space foi projetado pela arquiteta Kilze Guimarães como um local de interação e convivência. Ali, o mobiliário tem formas orgânicas e é prático e funcional, com peças que podem ser usadas de diferentes maneiras para trazer mais versatilidade ao ambiente. Na decoração, cores em tons naturais e terrosos trazem sensação de bem-estar e, nas paredes, um mix de revestimentos e coberturas: concreto, muxarabi de madeira e até jardim vertical. “Quis mostrar que o coworking também pode ser um espaço sensorial propício para inspirar e valorizar nossas raízes.” (André Nazareth)

25/48 - <b>Cristina Japiassú - Lavanderia. </b>Funcional e bem equipada, a Lavanderia tem tudo o que um ambiente comum de condomínio poderia precisar: máquinas, bancadas de apoio, cabideiros e uma confortável área de descanso e espera. Mas o projeto de Cristina Japiassú tem muito mais: aquele clima de casa de vó bem tradicional com elementos artesanais, peças retrô, tons terrosos e formas orgânicas que trazem aconchego ao ambiente. “Trouxe elementos do passado reinterpretados com uma estética moderna para estabelecer um diálogo entre a memória afetiva e a modernidade, criando um espaço que celebra o passado enquanto abraça o presente.” (André Nazareth)

26/48 - <b>Ketlein Amorim &amp; Roberta Nicolau - De repente Três. </b>Para um casal maduro que se descobre grávido, as arquitetas Ketlein Amorim e Roberta Nicolau criaram um loft com atmosfera aconchegante e uma integração quase total entre os ambientes, que deixa isolado apenas o quarto do filho. Os móveis são dispostos de forma a possibilitar diversos usos e a criação de uma pérgola com claraboia traz iluminação natural ao ambiente, deixando espaço até para trazer a vegetação para dentro de casa. “A ideia foi criar um ambiente bem funcional, deixando a vida do casal prática, para que eles possam aproveitar a vida”, diz Ketlein. “Tudo junto ao mesmo tempo e agora!”, complementa Roberta. (André Nazareth)

27/48 - <b>Ana Cano Milman - Loft das Artes. </b>Veio dos típicos lofts nova-iorquinos a inspiração da arquiteta Ana Cano para criar seu espaço. Com design contemporâneo e toques industriais, como as paredes de contêiner, e o pé-direito duplo - que traz amplitude a todo o espaço -, o ambiente ganhou cor graças a duas obras de arte de grandes proporções: um quadro da Mucky e um grafite, bem feminino, feito por Bruno Bogossian. Já a ambientação, com tons neutros e mais suaves, traz o aconchego das formas orgânicas. “Apesar da pegada mais industrial, o mobiliário é muito confortável e o uso de peças de família trazem uma memória afetiva forte para o espaço.” (André Nazareth)

28/48 - <b>Karyne Lima Paisagista - Jardim do Agora. </b>Em um ponto central, o Jardim do Agora, da paisagista Karyne Lima, propõe uma reconexão imediata com a natureza. Ao chegar à escadaria principal do shopping, os visitantes são acolhidos por uma composição de plantas tropicais e exóticas, como yuccas, filodendros e jabuticabeiras, que proporcionam uma sensação de frescor e vitalidade. A paleta de verdes e terrosos acentua a sensação de acolhimento e conexão com a terra, até mesmo no coworking instalado ao lado da escada. “Cada detalhe é um convite para viver o presente em sua plenitude, celebrando a natureza como parte essencial do aqui e agora.” (André Nazareth)

29/48 - <b>Pedro Rabelais Paisagismo - Jardim Natura Bothânica. </b>O Jardim Natura Bothânica, de Pedro Rabelais, é uma verdadeira experiência sensorial. A fusão entre as fragrâncias exclusivas dos produtos Natura com os aromas das plantas cria uma atmosfera imersiva. As diversas texturas das folhagens proporcionam uma interação física que desperta os sentidos de forma sutil. E, visualmente, a composição das espécies tropicais traz uma diversidade de cores e formas. “Ao evidenciar essa simbiose entre natureza e ambiente construído, sublinhamos a relevância ecológica e cultural da vegetação nativa, reafirmando sua presença como um pilar indispensável para o equilíbrio entre o urbano e o natural.” (André Nazareth)

30/48 - <b>Ana Raquel Oliveira - Espaço Domus.</b> Para uma sala de TV de uso comum do condomínio, a designer de interiores Ana Raquel Oliveira criou um espaço aconchegante, com mobiliário de formas orgânicas, paleta de tons terrosos e o uso de madeira escura revestindo as paredes. Elementos naturais e diferentes texturas nos tecidos trazem personalidade ao espaço. E a iluminação intimista ajuda a aquecer ainda mais o ambiente, que tem também uma pequena copa de apoio. “É um espaço pensado para que as famílias e os amigos possam se reunir e aproveitar bons momentos juntos", diz. (André Nazareth)

31/48 - <b>Drica Ferraz e Gabi Hue - SANCAfé.</b> A inspiração vem de longe – da St Mark’s Church, em Londres -, mas o projeto criado por Adriana Ferraz e Gabriela Hue para o SANCAfé, como o próprio nome sugere, tem a marca de São Conrado: vibrante, charmoso e acolhedor. Cada detalhe foi pensado para trazer o conforto e bem-estar que aquele momento de pausa para o café pede. Estampas tropicais e elementos como cobogós e azulejos tradicionais e o uso do tom terracota no piso resgatam um certo clima de simplicidade. “Nossa ideia foi criar um mini templo de conexões, um espaço para encontros e convívio no bairro.” (André Nazareth)

32/48 - <b>Fernando Lanner Arquitetura - Refúgio Urbano. </b>Um refúgio particular e exclusivo pensado para uma mulher contemporânea. O loft criado por Fernando Lanner e Lucia Gonçalves é quase como uma caverna moderna: integrada à paisagem, está dividida internamente entre uma área social - com espaços integrados e fluidos e um pé-direito generoso -, e uma ala bem intimista. A paleta de cores transita por tons arenosos, verdes, cinzas e marrons que aparecem especialmente na marcenaria. “A fusão da arquitetura contemporânea com elementos naturais cria um ambiente elegante, funcional e acolhedor que reflete a força e a individualidade da mulher”, diz Fernando. (André Nazareth)

33/48 - <b>Paula Neder - SPA da Praia DECA. </b>Um espaço de prazer e relaxamento, de conexão com a essência da terra, que privilegia diferentes texturas e materiais, seja nos porcelanatos e cerâmicas que cobrem pisos e paredes, seja na linha de louças e metais Deca. Um mix que, pelas mãos de Paula Neder, transforma o ambiente em uma experiência sensorial capaz de aguçar os cinco sentidos. A circulação é fluida, com poucas peças de design nacional, cortinas de linho e uma obra de arte do Coletivo Muda como revestimento da piscina. “Nosso foco é trazer o essencial. Cada escolha aqui aponta para um futuro mais viável e alinhado à preservação ambiental.” (André Nazareth)

34/48 - <b>Gisele Taranto Arquitetura - Espaço Gafisa. </b>Concebido para celebrar os 70 anos da Gafisa, o ambiente projetado por Gisele Taranto se inspirou em quatro dos pilares da marca: arte e design, localização, vista e biofilia. Logo na entrada, um <i>site specific</i> de Adrianna Eu recebe os visitantes com uma experiência quase imersiva. Além de poder circular entre a obra, uma área de contemplação, com chaises, convida a um momento de descanso para apreciar tanto a vista externa para o verde e a Pedra da Gávea quanto a instalação, e ouvir a poesia recitada pela artista. O espaço tem ainda um mezanino reservado para encontros de negócios. A curadoria de arte é de Vanda Klabin. (André Nazareth)

35/48 - <b>Lucio Nocito - Loft Vivências. </b>Ele, um executivo bem-sucedido, dinâmico, exigente. Ela, uma estilista sofisticada e antenada. Um casal maduro em busca de um refúgio contemporâneo onde possa relaxar de seu dia a dia atribulado. Foi para esse casal imaginário que o arquiteto Lucio Nocito projetou seu Loft Vivências. Com 160 m², o ambiente reúne living com espaço gourmet, cozinha, adega, uma suíte master, com closet e banheiro. O décor é atemporal, com marcenaria planejada e muitas plantas, inclusive no banheiro. “A cuidadosa combinação de materiais tradicionais com elementos contemporâneos cria um contraste visualmente equilibrado.” (André Nazareth)

36/48 - <b>PKB Arquitetura - Casa Essência. </b>Acessada por um túnel escuro, a Casa Essência, da PKB Arquitetura, provoca. Na chegada, uma foto de Mariana pós-desastre e um pequeno espelho d’água nos lembram da natureza que invade: com água, lama, terra, poluição. A partir daí, o espaço mostra que a relação homem-natureza pode ser harmônica. Ladeado por uma pequena floresta tropical, o living traz a força da criação humana com peças artesanais e móveis de design. Ao fundo, um painel feito artesanalmente com pedaços de madeira entrelaçados abre caminho para o quarto: ambiente de refúgio e abrigo. “Quisemos unir um ambiente acolhedor com uma arquitetura carioca a uma mensagem de alerta para o futuro.” (André Nazareth)

37/48 - <b>Anna Malta e Andrea Duarte - Living Art&amp;Gourmet. </b>Um espaço que acolhe e parece convidar para um bate-papo em torno da mesa. O Living Art&amp;Gourmet, de Andrea Duarte e Anna Malta, integra varanda, estar, cozinha e adega criando um ambiente confortável e aconchegante, onde os convidados se sentem em casa. Eletrodomésticos garantem a funcionalidade e praticidade do dia a dia. Na decoração, um mix de estilos com peças vintage e contemporâneas; um toque de biofilia com painel de parede com estampa bem tropical; e um jardim interno, além de obras de arte - somente de artistas mulheres - que remetem à culinária. “Nossa cozinha foi pensada para ser o melhor lugar da casa", dizem. (André Nazareth)

38/48 - <b>Pedro Coimbra e Jackson Tinoco - Wine Bar. </b>O Wine Bar, de Pedro Coimbra e Jackson Tinoco, é um ambiente lúdico e cheio de brasilidade. O salão, onde os visitantes degustam os vinhos da Woodswine, é quase como uma gruta, todo forrado com pedra gnaisse preta. Já na parte mais alta, as cores aparecem no teto azul, na fachada vermelha e na cozinha amarela. “Quisemos trazer o colorido que marca nosso trabalho para o espaço, criando um ambiente menos formal”, diz Pedro. O piso, de pastilha, remete às antigas adegas. Mas é a fachada externa que mais chama atenção: é toda coberta com um enorme painel de crochê confeccionado pelas artesãs do Instituto Proeza, de Brasília. (André Nazareth)

39/48 - <b>Marcela Martins - Estúdio da Estilista. </b>Trabalhar em home office, arrumar-se no closet-camarim, receber os amigos na sala com cozinha e bar integrados, correr na esteira. O Estúdio da Estilista, criado por Marcela Martins em homenagem às suas amigas do mundo da moda, é um espaço pensado para uma mulher que viaja muito. E quando está em casa, vive em plenitude o momento presente. Na decoração, Marcela traz a transparência do vidro e do acrílico, o bouclé no sofá e até o porcelanato como cabeceira da cama em um  mix de cores e texturas. “Gosto de criar muitas camadas de informação para dar personalidade aos projetos.” (André Nazareth)

40/48 - <b>Fernanda Medeiros Arquitetura - Estudio Conto de Areia. </b>Uma homenagem à estilista Glorinha Paranaguá, o estúdio criado por Fernanda Medeiros traz o jeito prático, leve e elegante tão típico do morar carioca. No décor, mobiliário de design nacional, mix de tecidos, tapetes e texturas e o uso de elementos naturais garante o aconchego. Destaque para a palha do teto flutuante, que ajuda a dar um certo ar de casa de praia ao ambiente, ao mesmo tempo que permite passagem de luz e ar trazendo mais sustentabilidade ao projeto. “É uma casa para mulheres cosmopolitas, independentes e práticas, que conhecem o mundo, mas não abrem mão de suas raízes.” (André Nazareth)

41/48 - <b>Paula Müller Lobato - Estúdio Urupês. </b>Paula Muller resgatou até o sobrenome do pai (Lobato), que ela não costuma usar, para homenagear sua ancestralidade no Estúdio Urupês. O espaço faz referência ao conto de mesmo nome - o primeiro escrito por Monteiro Lobato em que ele apresenta o Jeca Tatu. É para o famoso personagem este ambiente que chama atenção pela otimização do espaço, as soluções de marcenaria, que incluem até geladeira embutida, e o uso de materiais tecnológicos e sustentáveis como o corian e a pele de pirarucu, usada na cabeceira. “Quis mostrar que é possível ser aconchegante e funcional mesmo em um espaço muito pequeno.” (André Nazareth)

42/48 - <b>Diego Raposo + Arquitetos - Loft do Galerista Guararapes.</b> Inspirado pela visita de Le Corbusier ao Rio e pelo início do movimento modernista brasileiro, na arquitetura e na arte, o Loft do Galerista, de Diego Raposo + Arquitetos, traz elementos típicos da arquitetura moderna com um toque bem contemporâneo. A estante de 11 m é uma referência aos brises; o teto da cozinha faz uma alusão à laje em balanço; as bancadas são revestidas com pastilhas; e a parede do banheiro recebeu revestimento de granilite. “Exploramos a conexão entre arquitetura e arte, criando um ambiente que valoriza o legado modernista e convida à reflexão sobre como avançamos para o futuro.” (André Nazareth)

43/48 - <b>Sophia Abraham - Brinquedoteca Mar do Amanhã.</b> Um oceano utópico onde humanidade e natureza coexistem em harmonia sem vestígios de poluição. É assim a brinquedoteca Mar do Amanhã do condomínio, criada por Sophia Abraham. No espaço, as formas orgânicas e fluidas das estruturas e do mobiliário evocam a sensação de estar submerso criando uma experiência quase imersiva para as crianças. A paleta de tons candy e as peças em formato de animais marinhos dão o toque lúdico. “A ideia é inspirar as futuras gerações a valorizarem nosso planeta, mostrando que é possível viver em harmonia com a natureza através de atitudes conscientes e sustentáveis.” (André Nazareth)

44/48 - <b>Mariana Monnerat - Ótica.</b> Criada exclusivamente com produtos brasileiros, a Ótica da Gus Eyewear traz a marca da arquiteta e designer Mariana Monnerat, que costuma ressaltar a brasilidade em seus projetos. No centro do espaço, um brise faz as vezes de estante expositiva para os óculos e ainda separa áreas de circulação e de atendimento. Pisos, paredes e móveis foram esculpidos com pedras nacionais que seriam descartadas e um tecido manchado durante as enchentes do Rio Grande do Sul também foi incorporado a uma das peças. “A sustentabilidade foi um princípio central do projeto, guiando a escolha de materiais, o tamanho das peças e o método construtivo.” (André Nazareth)

45/48 - <b>Rodrigo Coelho - Joalheria. </b>Para sua Joalheria, Rodrigo Coelho recorreu a elementos naturais como madeira e pedra para criar um design contemporâneo e autoral. Boa parte das peças foi desenhada pelo próprio arquiteto: caso dos totens que servem de expositores, da mesa de mármore branco com pé de rocha natural que faz referência à Saarinen e, também, das cadeiras de inox criadas especialmente para a mostra. Um destaque do ambiente é o teto que traz a leveza do linho formando o movimento de ondas. “Quis trazer um elemento que contrastasse com as pedras tão presentes em todo o espaço." (André Nazareth)

46/48 - <b>Priscila Vivacqua - Livraria Estar de Memórias. </b>Um espaço dedicado ao pensamento e ao debate de ideias, a Livraria Unisaber foi projetada por Priscila Vivacqua como se fosse a sala de estar de uma escritora carioca. Móveis de design brasileiro, tecidos leves e o mural de cores suaves nas paredes (com desenhos feitos pela arquiteta em parceria com sua mãe e sua filha) criam um décor leve e aconchegante. Uma grande estante com nichos de diferentes alturas ocupa toda a parede principal, possibilitando composições variadas com livros e objetos. “É um estar com alma carioca, que privilegia o convívio, já que abriga eventos durante toda a mostra.” (André Nazareth)

47/48 - <b>Tiago Freire - Tanqueray Bossa Nova Bar. </b>Os anos dourados daquele Rio que viu surgir, no apartamento de Nara Leão, a bossa nova são a grande inspiração de Tiago Freire para o seu Tanqueray Bossa Nova, um bar secreto que fica escondidinho atrás do restaurante. O arquiteto bebe da fonte inesgotável da MPB para criar um ambiente com muita brasilidade e uma incrível vista para o verde. Ali, o mobiliário tem design nacional, o décor traz à tona elementos históricos da nossa arquitetura e as obras de arte são todas de brasileiros. Com destaque para a instalação feita por Chiara Banfi com vinis da série "Elza, Aquarelas do Brasil". “É um espaço que valoriza nossa herança cultural.” (André Nazareth)

48/48 - <b>Nando Grabowsky - Bistrô CASACOR. </b>Com pegada industrial-chique, o Bistrô da CASACOR, de Nando Grabowsky, traz um interessante mix de texturas e cores e muita brasilidade. Todo revestido de madeira, o espaço tem materiais frios, como o teto aramado e as estantes de metal, e, também, peças artesanais como dois painéis de tear bordados por artesãs mineiras do Instituto Renato Imbroisi. Uma estante repleta de artesanato e plantas traz charme ao ambiente, que ganhou mesas e cadeiras de formatos e tamanhos diferentes para facilitar o serviço do Cooking Buffet. “Esse mix da madeira, com as cores e uma ambientação diversificada cria um ambiente mais atraente e aconchegante”, conta. (André Nazareth)