CASACOR Brasilia 2024 realiza reunión operativa

El día 28 de mayo, a las 16 horas, en el Espacio Casa do Casapark, CASACOR Brasilia realizará la reunión operativa para la exposición 2024. La reunión técnica reúne al elenco, equipo, proveedores y socios e inicia los trabajos de montaje para la 32ª edición de la exposición. Arquitectura, Interiorismo y Paisajismo, programado para el período del 15 de agosto al 16 de octubre –por tercera vez consecutiva– en el Arena BRB Mané Garrincha. Los trabajos de montaje comenzarán el 3 de junio y crearán un nuevo plan maestro con vistas al campo de fútbol, sede de partidos de fútbol y espectáculos internacionales. Serán 7 mil m² y alrededor de 50 ambientes ubicados en dos plantas inspirados en “ Del presente, al ahora ”, lema de CASACOR 2024, que propone un rescate de la ascendencia e invita a la reflexión sobre el legado que el planeta quiere dejar para el futuro. generaciones futuras.

Arena BRB Mané Garrincha, sede de CASACOR Brasilia 2024

(Matheus Maranhão/CASACOR)

“La propuesta es una inmersión en nuestra biodiversidad cultural, en la belleza de nuestros orígenes. El tema también nos llama a escuchar las voces de los guardianes del planeta, quienes a través de sus estilos de vida tienen la sabiduría necesaria para sanar la tierra”, observa la curadora de CASACOR, Livia Pedreira. “Nuestro trabajo no puede desvincularse del mundo y de las transformaciones que se están produciendo. El tema es una oportunidad para que reflexionemos sobre el futuro y valoremos nuestras raíces, nuestra ascendencia y reflexionemos sobre qué ancestros queremos ser”, agrega el director de contenidos y relacionamiento de CASACOR, Pedro Ariel Santana.

Sheila de Podestá, Moema Leão y Eliane Martins

(Divulgação/CASACOR)

Durante la reunión técnica se revelará el ganador del 11º Premio Joven Profesional São Geraldo, que firmará el baño público de la feria de este año. Y también el 7º Premio Correio Braziliense/CASACOR Brasilia, que elige los mejores ambientes del espectáculo mediante votación popular y un jurado técnico. Acerca de CASACOR Brasilia Las arquitectas Eliane Martins y Sheila Podestá tienen una larga trayectoria con la exposición en la ciudad, participando como profesionales invitadas en 1994 con Quarto de Casal. Posteriormente, en 2000, se unieron a Abadia Teixeira y Catarina Bastos – dúo que inauguró la exposición tanto en Brasilia como en Goiás – en la gestión de CASACOR en ambas plazas. Dos años más tarde, se hicieron cargo por completo de las dos franquicias en la región Centro-Oeste. La empresaria Moema Leão se unió a Martins y Podestá en 2001 para contribuir al éxito de público de la exposición, convirtiéndola en una de las más visitadas del país.

Alf Arquitetura (André Alf y Marina Lage) - Lounge Dux BRB

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Alf Arquitetura (André Alf y Marina Lage) - Salón Dux BRB. Con aproximadamente 106,75 m², el proyecto de Alf Arquitetura incluye áreas acogedoras y armoniosas para recibir al cliente. Se implementaron nuevos conceptos arquitectónicos y de sustentabilidad, con 100% de materiales certificados y el uso de materias primas brasileñas. Entre las tendencias del espacio se encuentran los muebles curvos y los suelos geométricos. Tiene un revestimiento de madera pedrería, piso de granito orgánico, una cortina de cadenas con el logo del banco impreso y un cuadro de Sabrina das Pintoras en tonos azules en las paredes.

(Edgard Cesar)

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Daniele Franco - Loft Casablanca. Proyecto de CASACOR Brasília 2023. Diseñado por Daniele Franco para aportar ligereza, fluidez y calidez al hogar, el espacio de 140m² pretende reflejar la calma deseada del momento pospandemia. Los muebles disponibles presentan piezas de diseño limpio y ligeramente redondeadas, que mezclan lo contemporáneo y lo clásico en un solo lugar, una marca registrada del arquitecto. Uno de los aspectos más destacados del proyecto son los exclusivos papeles pintados que actúan como revestimiento en sí mismos. Entre ellos, hay uno elaborado con la propia nácar.

(Edgard Cesar)

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Depieri Landscaping (Arthur Depieri y Cleber Depieri): una nueva apariencia. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 Más que un espacio, el proyecto Depieri Paisagismo propone un viaje inmersivo para el visitante a través de la naturaleza. La exuberancia del clima tropical marca el espacio de 157 m², aportando inmersión y armonía a la belleza de las plantas y maderas de reforestación utilizadas en el espacio. Lo más destacado es el olivo kokedama de 70 años que cuelga a unos 2,5 metros del suelo.

(Edgard Cesar)

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Erick Camilo - Direcciones. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 El espacio de 100 m² propuesto por Erick Camilo busca ser un refugio, donde los visitantes puedan reconectarse con su propio cuerpo y disfrutar de una morada que brinde comodidad, belleza y bienestar. El ambiente está marcado por el diseño orgánico con tonos oscuros y claros en una paleta neutra, el uso de elementos naturales como piedra y madera, la luz natural y la integración de dispositivos domóticos. El área contará con pinturas del artista Hélio Junior para complementar el proyecto.

(Edgard Cesar)

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Fabíola Naoum y Wilker Godoi - Casa Reserva 1727. El proyecto de A+ Arquitetura está inspirado en edificios construidos en plena naturaleza. El espacio de 180 m² está formado por una estructura metálica con materiales y técnicas de entramado de acero, lo que facilita su implantación y ejecución. Además del acero galvanizado, el espacio cuenta con materiales rústicos como piedras y maderas de reforestación. Con muebles sofisticados, cada detalle fue pensado para transmitir el concepto de bienestar y comodidad de una casa de campo.

(Edgard Cesar)

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Fint Arquitetura (Flávia Cristina) - Tekoá. El proyecto nació de las raíces de Flávia Cristina, a orillas del delta del Parnaíba, en una isla pesquera. Para recuperar estos recuerdos familiares, el espacio de 108 m² está decorado con guijarros claros que representan arena. Las artesanías nororientales aparecen en cestas elaboradas con paja de carnauba. Mármol, ladrillo visto y fibras naturales son algunos de los materiales del salón. Se destacan un cuadro de encaje de bolillos realizado por encajeras de Ilha Grande (PI) y la mesa de comedor de vidrio, diseñada por la diseñadora.

(Edgard Cesar)

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Flávia Nasr - Salón Soul Brasilia. Flávia Nasr propone un espacio que despierta la conexión. El espacio de 97 m² fue diseñado tras un momento de reflexión sobre la vivienda. Diseñado para acoger y crear conexiones, el proyecto armoniza elementos contemporáneos con piezas refinadas, que añaden personalidad y sofisticación a la decoración. Destaca en el ambiente el revestimiento con recortes orgánicos que se extiende por el suelo y las paredes, al igual que la barra de cuarcita de un verde vivo.

(Edgard Cesar)

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HC Arquitetura - Morada Beija-Flor. El proyecto HC Arquitetura está inspirado en la canción “Ai, Que Saudade D’Ocê”, de Vital Farias, y da vida a una casa de playa que rinde homenaje a una pareja de amigos de profesionales. El ambiente, que marca el estreno de la oficina, presenta una decoración cariñosa y elementos que narran momentos importantes en la vida de quienes viven en la casa. Todas las piezas del espacio son de diseñadores brasileños y hay algunas exclusivas, como la cestería del proyecto Akra, el azulejo Beija Flor de Tágide Peres, las esculturas de Gabriela Policena, la obra La Belle Du Jour de Gabriel Fernandes, el mural Manga Rosa de Lucas Crio y la obra Muladeiro de João Leite y Larissa do Vale.

(Edgard Cesar)

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Hélio Albuquerque - Dirección Brasilia. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 El ambiente de 170 m² creado por Hélio Albuquerque tiene múltiples espacios y utiliza como referencia los interiores del inicio de Brasilia, como el blanco de los palacios, los muebles modernistas y las obras de arte. Los muros revestidos con losas de mármol blanco y el piso de cemento original del Estadio refuerzan esta característica. La fría composición se calienta con el techo de madera y los colores presentes en el recibidor y despacho, así como con la tela estampada del baño. El espacio cuenta con un importante conjunto de obras de arte y un gran sofá circular en tono burdeos.

(Edgard Cesar)

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Jota Pacini - Espacio Sagrado Visión. El ambiente de 45 m² diseñado por Jota Pacini busca mostrar que el diseño de un consultorio clínico se puede ampliar considerando comodidad y sofisticación. Para conseguirlo, la interiorista utilizó colores en tonos tierra y biofilia. La paleta elegida se aleja de la gama tradicional de opciones para entornos clínicos y hospitalarios, favoreciendo el confort de los usuarios. Entre los destaques está el uso del cobogó tesourinha en honor a la ciudad y una escultura de Luiz Olinto que expresa la Visión Sagrada, nombre elegido para el entorno.

(Edgard Cesar)

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Julyanne Alves - Praça Ser. Un refugio en medio del cemento, la Praça SER, diseñada por Alves Design Office, es un soplo de aire fresco para los visitantes de la exposición. El espacio de 300 m² celebra la brasilidad con una rica diversidad de plantas y piezas originales de artistas brasileños. Además de la vegetación y la arcilla de las macetas, también se utilizaron paneles de yeso y madera. El cuidado no fue sólo estético. El medio ambiente se desarrolló a partir de materiales sostenibles y trabajo limpio."

(Edgard Cesar)

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Ángela Feitoza - Balcón de Sauípe. El espacio de 100 m² está inspirado en el paisaje de Costa do Sauípe (BA). Para reproducir el ambiente playero y tropical de la región, Ángela Feitoza incorpora elementos naturales como piedra y madera con colores vibrantes -azul, amarillo y verde- y diseño biofílico. El gran balcón maximiza la iluminación natural y el espacio abierto con vistas libres promueve la interacción con la naturaleza. Destacan el uso de pisos vinílicos a base de cemento y la presencia de la escultura Capoeira, del artista Ricardo Barsuglia.

(Edgard Cesar)

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Karla Amaral - Panadería. El espacio de 110 m² fue diseñado por Karla Amaral para ser un refugio para los días ajetreados. El color blanco se utilizó como base del proyecto para crear un ambiente luminoso. Materiales de diferentes texturas asociados con el verde de la vegetación crean calidez e intimidad. Los brises, referentes del modernismo candango, recibieron un nuevo significado a través de enormes puertas pivotantes en madera estilo granero, que elevan la mirada al punto focal del comedor: las lámparas diseñadas especialmente para la cafetería.

(Edgard Cesar)

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Larissa Dias Arquitetura - Casa Casqueiro. La inspiración para el proyecto de oficinas de Larissa Dias Arquitetura es el casqueiro, la parte exterior de los bloques de mármol. En el espacio de 152 m², la piedra recubre las paredes y forma los bancos. Siguiendo el lenguaje de los elementos naturales, la madera y la piedra crearon un refugio urbano elegante y acogedor. El espacio se integra, valorando la amplitud, predominando los tonos neutros y destacando el mobiliario brasileño. Destacan los marcos de madera de Cumaru y el desafío superado por el peso de las piedras en bruto instaladas.

(Edgard Cesar)

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Leo Romano - Cabaña del Lago. La gran inspiración del proyecto de Leo Romano son los campamentos de lujo conocidos en Brasil como glamping. En un espacio de 410m², el arquitecto propone una solución arquitectónica e interior para quienes disfrutan del camping, con la principal diferencia en el uso de un conjunto de rápido montaje. Es decir, cabañas como vivienda temporal. El espacio utiliza materiales sostenibles: bambú en las tiendas y madera en la terraza. El paisajismo fue diseñado por el dúo Cleber y Arthur Depieri.

(Edgard Cesar)

Arquitectura Lez (Gabriella Chiarelli y Mariana Bastos) - Casa Ápo

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Lez Arquitetura (Gabriella Chiarelli y Mariana Bastos) - Casa Ápo. El espacio de 24 m² diseñado por Lez Arquitetura ofrece una experiencia única, en la que la esencia de los aromas es el elemento central, complementada con una estética minimalista y acogedora. Líneas limpias y fluidas guían la mirada del visitante, mientras que la paleta de colores neutros con tonos naturales añade serenidad y sofisticación. Destacan la enorme mesa orgánica utilizada como expositor central, que se apoya en una estructura metálica en el suelo, y el panel de azulejos diseñado especialmente para el espacio.

(Edgard Cesar)

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Lucas Oliveira - Iceberg. Área dedicada a la heladería, el espacio de Lucas Oliveira es de 18 m² y se centra en la optimización del espacio. Inspirado en el tema central de CASACOR, el lugar diseña algo lúdico y atractivo para atraer a los visitantes para que se sientan libres de quedarse y consumir todo lo que quieran. El nombre del espacio es Iceberg en referencia a la inmersión en la que permanecen los recuerdos de quienes crearon y diseñaron el entorno. Los materiales utilizados en el proyecto son vidrio y carpintería. Lo más destacado del entorno es un acuario de 3 m.

(Edgard Cesar)

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Luciana Câmara y Adriana Melo - Espacio Ventre. Siguiendo la temática de la exposición, Luciana Câmara y Adriana Melo se inspiraron en el primer hogar: el útero materno. Así, crearon un ambiente de refugio para una mujer de 40 años, con dormitorio, baño y balcón en 55 m². Se eligieron formas orgánicas para romper paradigmas arquitectónicos, con suelo, paredes y techos curvos uniéndose y todos los muebles siguiendo una línea más fluida con tejidos orgánicos. Los aspectos más destacados incluyen el armario conceptual abierto y un perchero hecho con la rama de un árbol.

(Edgard Cesar)

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Arquitectura Integrada MAAI (Mónica Pinto, Arnaldo Pinho e Isabel Veiga) - Seermaai. El proyecto de Maai Arquitetura partió de la conexión entre cuerpo y espacio físico. En un espacio de 180 m², las líneas orgánicas aparecen en el diseño del lugar y en todo el mobiliario con el objetivo de crear una zona acogedora. Tonos tierra y materiales más rústicos suman la esencia de la propuesta. El área cuenta con domótica con aire acondicionado, iluminación, audio y video. Entre los contenidos exclusivos, el sillón de anacardo y 12 heliograbados de Picasso de 1954.

(Edgard Cesar)

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Marcelo Motta y Joyce França - Galería y Librería. Con 62 m², el espacio celebra la poesía del hormigón, venera el arte visual e innova en elecciones especiales, como texturas, distribución, tonos y soluciones tecnológicas. El proyecto de Joyce França y Marcelo Motta se inspira en el brutalismo de los lugares diseñados por Lina Bo Bardi. Se destaca el mantenimiento del hormigón visto en pisos y revestimientos, además de las obras de la artista Bella Salvati, que se exponen en la galería, y los libros de la Librería Paisagem. Presentación de la mecedora Voigo Magis, diseñada por el diseñador israelí Ron Arad.

(Edgard Cesar)

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Marcos Silva - Verde Lar. En 250 m², Marcos Silva acerca la naturaleza al día a día de las personas. El objetivo es conectar lo natural, aportando tranquilidad y perspectiva, contribuyendo a un estado de ánimo más positivo. La gran tendencia del proyecto son las plantas de interior, así como las hojas luminosas y vivaces. Entre los materiales utilizados en el entorno se encuentran grandes masas de plantas de hojas largas, madera, hierro y hormigón del propio estadio. Destaca la silla raja, una butaca en fibra natural.

(Edgard Cesar)

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María Araujo - Sala Galería. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 En un salón comedor de 60 m², María Araujo propone al visitante observar la casa como un lugar de conocimiento y autoconocimiento. El proyecto se centra en una mezcla de modernismo y contemporaneidad con la presencia de materiales naturales en el ambiente, como lino, algodón, cuero, chapa de madera natural y piedra. Uno de los aspectos más destacados del espacio es el sillón esfera de Ricardo Fasanello, diseñador brasileño que será homenajeado allí en el 30 aniversario de su muerte.

(Edgard Cesar)

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Babel Arquitetura (Tharla Stambaassi, Plínio Barros y Sophia Rabelo) - Espacio Hecho a Mano - Sebrae. Con 81 m², el entorno de Babel Arquitetura presenta el concepto de tienda sin cierres visibles ni escaparates, haciéndolo más acogedor al romper la barrera física y visual entre el espacio público y comercial. El proyecto destaca las líneas rectas desde la elección de los revestimientos hasta el diseño de los expositores. Aporta versatilidad a elementos y materiales comunes, como el uso de telas para cortinas para paneles modulares. Otro punto a destacar es la automatización de la iluminación, encargada de crear escenas y movimientos dinámicos.

(Edgard Cesar)

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Mariana Zuhause (Estudio MZ) - Joyería. Con 41 m², el espacio creado por Mariana Zuhause está inspirado en las galerías. Con una iluminación sutil para realzar la belleza de las joyas y permitir que cada pieza brille como una obra de arte. El ambiente mezcla el estilo contemporáneo y clásico a través de la presencia de mármol, revestimientos dorados y formas geométricas que se encuentran en los espejos y papeles pintados. Destacan el mosaico de mármol realizado exclusivamente para el espacio, el papel pintado Versace y la encimera de Silestone.

(Edgard Cesar)

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Matheus Silva Alves - Galería. El espacio de 35 m² creado por Matheus Silva Alves es una galería con imágenes del fotógrafo Celso Junior realizadas por un curador especial del artista. El proyecto se centra en formas rectas, alineaciones y similitudes buscando la armonía y el equilibrio. Paneles de MDF, freijó, travertino romano en bruto y carpintería metálica son los principales materiales utilizados en el espacio. Destacan los muebles con las sillas tom del diseñador Ismael Ricardo y el aparador Mar Adentro de Choque Design.

(Edgard Cesar)

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Miguel Gustavo - Auto Spot. La propuesta será un ambiente minimalista en el que la atención se centrará en el coche eléctrico que Audi lanzará en Brasil. La volumetría y la luz se utilizan para impactar y aportar un aire de sofisticación al proyecto. Entre las principales diferencias del proyecto de Miguel Gustavo construido en 135 m² se encuentran el juego de volúmenes, colores claros y luz, que, en conjunto, forman un conjunto armonioso. Yeso y pintura son los materiales utilizados en el ambiente.

(Edgard Cesar)

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Ney Lima y Walléria Teixeira - Casa Claro. Integración y conectividad marcan el espacio de Ney Lima y Walléria Teixeira. En 180 m², el dúo presenta una casa transformada por la tecnología. Las principales diferencias son la distribución fluida, los muebles de diseño brasileño y las obras de arte de artistas de Brasilia, como Raylton Parga. Entre los materiales utilizados se encuentran el suelo de hormigón, original del estadio, y las paredes de terciopelo coral y madera para dar sensación de calidez. Existe el uso de materiales sostenibles como la iluminación LED y el uso de automatización energética.

(Edgard Cesar)

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Olzi Arquitetura (Ana Zinato y Juliana Oliveira) - Studio Atos. El entorno de Olzi Arquitetura propone una oficina en casa en 45 m² de espacio, que rinde homenaje al pasado manteniendo la sofisticación de los tiempos contemporáneos. Presenta piezas antiguas creadas por reconocidos diseñadores brasileños, buscando conectar a los visitantes con la esencia cultural brasileña. Entre las novedades del proyecto se encuentra el techo de madera muxarabi, el uso de elementos naturales y colores sofisticados. El mobiliario incluye sillones de Sergio Rodrigues, Percival Lafer y Jorge Zalszupin.

(Edgard Cesar)

Orestes Blanco r Rosa Maranini -Nuevo Restaurante

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Orestes Blanco y Rosa Maranini - Nuevo Restaurante. Orestes Blanco y Rosa Maranini - Nuevo Restaurante. El proyecto de Orestes Blanco y Rosa Maranini tiene como esencia la mezcla de pasado, presente, arte, gastronomía y arquitectura. Con una vista privilegiada a la Torre de Televisión en un espacio de 260 m², el restaurante tiene como color predominante el rosa, tono también de los papeles pintados que contrasta con el verde, que se presenta a través del paisajismo diseñado para crear una atmósfera tropical en medio de la hormigón del estadio. Puntos lúdicos, telas de terciopelo y una iluminación íntima le dan a la propuesta un toque atemporal.

(Edgard Cesar)

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Orla Arquitetura (Isabella Souza y Carla Monza) - Bungalow de Verano. El proyecto de Orla Arquitetura se inspira en instalaciones temporales y pabellones móviles, además de la relación entre el entorno construido y la naturaleza. Para ello utiliza estructuras modulares y sostenibles. Con 75 m², el espacio cuenta con pavimento vinílico en paredes y techo a modo de revestimiento. El mobiliario incluye el sillón Jangada de Jean Gillon y el sofá Mantas de Joaquim Tenreiro, además de un cuadro pintado exclusivamente para el espacio por la artista Danielle Carcav.

(Edgard Cesar)

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Patropi Arquitetura (Débora Bardales y Stefanie Martins) - Lavabo Volta. El proyecto del dúo de arquitectos Stefanie Martins y Débora Bardales pretende suscitar una reflexión sobre la identificación corporal brasileña. Valorar el pasado, el presente y el futuro. El aseo construido sobre una superficie de 77,33 m² está destinado al silencio, la respiración y la reflexión. El entorno proporciona un viaje con estímulos sensoriales, que comienza con elementos naturales y continúa en una inmersión, donde redirige nuestra conciencia de Brasil y del mundo. Jarrones de cerámica, tallas y moringas de Bahía aportan la ascendencia brasileña al ambiente.

(Edgard Cesar)

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Plano Estudio (Gabriela Bello, André Brandão y Márcia Varizo) - Casa Poesia. El entorno desarrollado por Plano Studio está inspirado en un reconocido abogado, reflejando sus pasiones e intereses. Todo en el espacio de 115 m² gira alrededor de un gran círculo considerado un área de congregación. La rueda destaca por su color y superficies, con suelos y techos claros, mobiliario solar y obras de colección. El hormigón, la madera, el mármol cepillado y los tejidos texturizados realzan los aspectos sensoriales del espacio.

(Edgard Cesar)

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Renata Ciccarini - Descompresión. El proyecto de 120 m² de Renata Ciccarini se inspiró en la historia de Coca-Cola, trayendo un ambiente todo negro en una atmósfera vintage y nostálgica, recordando cómo eran las casas con muebles de diseño de los años 50 y 60, en los que el punto central de En la habitación hay un televisor de tubo que reproduce anuncios antiguos de la marca. Los visitantes pueden vivir un momento de descompresión y viajar en el tiempo, además de divertirse en una increíble piscina hecha de cubos que parecen hielo y un tobogán, lo que la convierte en el escenario perfecto para Instagram para poner el cuerpo en movimiento".

(Edgard Cesar)

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Bloco Arquitetos (Matheus Seco, Henrique Coutinho y Daniel Mangabeira) - Espaço São Geraldo 40 años. Arte y arquitectura se unen en el proyecto de 230 m² de Daniel Mangabeira, Henrique Coutinho y Matheus Seco de BLOCO Arquitetos en homenaje a los 40 años de historia de São Geraldo, en cuatro ambientes que pretenden contar la historia de la empresa a través de instalaciones artísticas. Los espacios propician que los usuarios vivan una experiencia sensorial interactiva, con áreas expositivas que acogerán diversas actividades y una exposición que rinde homenaje a los trabajadores de la empresa. Entre los materiales destacados se encuentran los revestimientos de suelos, paredes y techos, y el ladrillo cerámico.

(Edgard Cesar)

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Ricardo Secunho y Yasodhara Chaibub - Home Pub. Con 125 m², el Home Pub es un salón diseñado por Rysc Arquitetura para recibir con mucho mando y personalidad. En un espacio de usos múltiples, el loft cuenta con un área gourmet integrada con el comedor y el home cinema. El entorno presenta una mezcla de materiales (madera, piedras naturales y hormigón) en una combinación de formas ortogonales y orgánicas. En mobiliario, lanzamientos de grandes nombres del diseño, como el sillón Sanduba, de Mariana Marchesi Senna, y la mesa de centro Polimorfa, de Brunno Jahara.

(Edgard Cesar)

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Estudio Arch+ - Casa Raízes. El proyecto Studio Arch+ está inspirado en las reflexiones del manifiesto de CASACOR sobre las transformaciones y procesos ocurridos en nuestros cuerpos y habitantes desde la antigüedad hasta los tiempos modernos. Haciendo un paralelo entre conceptos y entendiendo el cuerpo y el hogar como nuestros hogares, uno de los pilares del bienestar es la conexión con la naturaleza. Así nació este espacio de capas y texturas del verdadero Yo Piedra natural, techo vinílico, puertas de madera muxarabis y mucha vegetación marcan el espacio de 200 m² con balcón.

(Edgard Cesar)

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Estudio Tivi Loft da Fernanda. El loft de 94 m² de Studio Tivi está inspirado en el cuerpo femenino, ya que es el primer hogar del ser humano. Todo el ambiente se basó en las características de este cuerpo lleno de curvas y belleza. El espacio rinde homenaje a Fernanda Cavenatti, 10 veces campeona mundial de taekwondo. Su delicadeza y fortaleza están representadas a través de los revestimientos, muebles, adornos y obras de arte. El mensaje más importante es que una mujer puede ser lo que quiera. Destacan el tono de madera Glamour Pink, el armario diseñado como joyero y los azulejos hechos a mano que proponen un viaje emocional.

(Edgard Cesar)

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Estudio Vírgula (Carolina Mesquita y Maria Paula Leite) - Praça Áurea. Con el horizonte de la capital federal como telón de fondo, el espacio de 400 m² fue creado por Studio Vírgula para brindar armonía a través del concepto de diseño biofílico. Es un espacio para la contemplación, donde los pilares redondos existentes en el estadio hablan de las formas orgánicas del proyecto. Destacan los bancos creados para el entorno, los cuales están rodeados de jardines y el uso de materiales naturales, como granito en el piso y madera en la terraza. Todos los muebles están diseñados por diseñadores brasileños.

(Edgard Cesar)

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Tatiana Guedes - Espaço Contro "verso". La inspiración de Tatiana Guedes es la tecnología como extensión del cuerpo y del hogar. El salón de 80 m² fue diseñado en contextos opuestos y complementarios para presentar una propuesta de convivencia sin barreras, donde la luz y la oscuridad, lo moderno y lo convencional, la naturaleza y la ilusión, lo virtual y lo real se integran en el entorno de vida armonioso y. forma elegante. Destacan los graffitis del artista brasileño Daniel Toys y las lámparas colgantes de Jader Almeida.

(Edgard Cesar)

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Thaís Caixeta - Loft Bretón. Creado para acoger y acoger a los huéspedes por Thaís Caixeta, el espacio de 130 m² utiliza elementos naturales, como madera, lino, mármol y piedras, y texturas con gran sofisticación. El ambiente espacioso e integrado está compuesto por muebles exclusivos diseñados por arquitectos y diseñadores de renombre nacional e internacional. Se utilizaron piezas diseñadas por Alexandre Herchcovitch y Fernanda Marques. Todos los productos expuestos pertenecen a la nueva colección Borogodó de Breton.

(Edgard Cesar)

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Traama Arquitetura (Amanda Saback y Ana Luiza Veloso) - Spa Naz Deca. El dúo Amanda Saback y Ana Luiza Veloso buscaron crear una nueva relación dentro de la arquitectura con los equipos de apoyo a la accesibilidad en el proyecto. El espacio de 80 m² está inspirado en los primeros spas de la Antigua Grecia, con el agua como protagonista. El espacio transmite seguridad y calma a través de líneas sinuosas y ligeras, suaves tonos beige y porcelánicos con aspecto granulado de compuestos minerales en suelo y pared del baño. Destacan la camilla de masaje y los sillones de baño.

(Edgard Cesar)

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Três Arquitetura (Luciano Macedo y Vinicius Resende) - Epicentro. En honor al portal GPS, el entorno fue creado por Três Arquitetura para permitir reuniones. Los colores vibrantes con tonos de rosa, azul y verde y la flexibilidad de uso son dos marcas registradas del espacio de 85 m². Con una distribución fluida, el lugar permite el movimiento de las personas entre los muebles, como el sofá dispuesto en isla que da libertad a los visitantes para sentarse y los respaldos móviles que brindan comodidad. Destacan las telas de las cortinas, una con tejido gris y otra con tejido rosa, que le dan un aire teatral al proyecto.

(Edgard Cesar)

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Víctor Grimaldi y Marina Chaves - Ótica Habitar. Inspirado en la arquitectura minimalista, el espacio de 30 m², diseñado por los arquitectos Victor Grimaldi y Marina Chaves, tiene una base monocromática, mediante el uso de colores suaves, texturas, materiales naturales, plantas rectilíneas y pocos elementos, con énfasis en muebles y obras firmadas por diseñadores de Brasilia. La propuesta es valorar la sencillez, la funcionalidad y la elegancia, con productos exclusivos de la marca Gustavo Eyewear como elemento central.

(Edgard Cesar)

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Vivian Maia - Casa Inter. Inspirándose en el tema de la exposición, Vivian Maia creó una versión de un apartamento decorado. Para dar vida y personalidad al espacio de 189 m², eligió piezas con referencias a recuerdos afectivos y tendencias contemporáneas. El salón se “viste” con lino persa y apuesta por la integración de ambientes para crear conexión. Es un espacio rico en texturas, colores y líneas. La mayoría de los objetos y acabados fueron producidos por artistas locales. Las etiquetas de vino personalizadas añaden ambiente a la bodega.

(Edgard Cesar)

Cali Arquitetura (Caroline Nogueira y Olívia Campos) - Brinquedoteca - Imagina Ser

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Cali Arquitetura (Caroline Nogueira y Olívia Campos) - Ludoteca - Imagina Ser La ludoteca de 50 m² fue creada por Cali Arquitetura para desarrollar la creatividad y la imaginación de los niños. Se construyó una miniciudad conceptual con techos y mobiliario reducidos y con formas geométricas que dan lugar a cinco espacios para las actividades diarias de los niños. Para garantizar calidez y bienestar, el proyecto se centra en texturas, como la madera, la cuerda y el lino, y en el contraste entre una tríada de colores con tonos sutiles. Estructura íntegramente montada en tablarroca y utilización de pavimento vinílico y papel pintado.

(Edgard Cesar)

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Camila Jordão - Taller de Arte. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 El taller de arte de Camila Jordão está inspirado en el clima y el mar Mediterráneo con un concepto minimalista. El calor y la frescura de la región se transmiten en las paredes blancas y texturizadas. Los colores neutros, el uso de curvas, formas orgánicas y materiales naturales, como madera, paja y piedra, complementan la estética del proyecto de 45 m². En el espacio destacan las piezas cerámicas con movimiento y el macramé realizado en negro, blanco, verde y terracota.

(Edgard Cesar)

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Camila Jordão - Taller de Arte. Proyecto CASACOR Brasilia 2023 El taller de arte de Camila Jordão está inspirado en el clima y el mar Mediterráneo con un concepto minimalista. El calor y la frescura de la región se transmiten en las paredes blancas y texturizadas. Los colores neutros, el uso de curvas, formas orgánicas y materiales naturales, como madera, paja y piedra, complementan la estética del proyecto de 45 m². En el espacio destacan las piezas cerámicas con movimiento y el macramé realizado en negro, blanco, verde y terracota.

(Edgard Cesar)

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Cibeles Barbosa - Casa Brasilia. La luz natural es la gran protagonista del proyecto de Cybele Barbosa, que mezcla contemporaneidad y neutralidad. La propuesta es hacer sentir al visitante como en casa, en cuerpo y alma. En un ambiente sobrio y elegante de 160 m², se destacan obras de arte de artistas regionales y brasileños, además de realzar la vista de uno de los monumentos más importantes de Brasilia. Atemporal, el espacio cuenta con materiales nobles como la madera, la piedra y el vidrio, además de elementos sustentables como la madera y el adobe.

(Edgard Cesar)

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Daiana Pontes- Espacio de Composición. El espacio de 100 m² es una fusión de música y arquitectura. Daiana Pontes trae una cocina gourmet con zona de descompresión en un diseño minimalista que muestra su sensibilidad por favorecer la interacción social, el bienestar y la accesibilidad. La propia trayectoria de vida del profesional y también la del homenajeado, maestro y pianista João Carlos Martins, son inspiraciones para el espacio que posee elementos de la música, además de una arquitectura inclusiva, accesible y elegante. Las tendencias incluyen: curvas, iluminación natural, biofilia, tonos claros e integración de áreas.

(Edgard Cesar)

Dani Bessa Arquitetura y Giovanini Lettieri Arquitetos (Giovanini Lettieri, Dora Lettieri, Daniela Bessa y Enrico Lettieri) - Arena Bar

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Dani Bessa Arquitetura y Giovanini Lettieri Arquitectos (Giovanini Lettieri, Dora Lettieri, Daniela Bessa y Enrico Lettieri) - Arena Bar. El espacio de 273 m² es un proyecto de contrastes respetando la arquitectura del estadio. De manera informal, el lugar cuenta con una mezcla de espacios de convivencia y circulación para una mayor interacción entre los clientes. La propuesta es ser un refugio en medio del concreto con elementos y tonos naturales que brinden bienestar y confort. En la entrada, una cortina de fibra abraza el escaparate verde y llama la atención del visitante. Las piedras naturales son lo más destacado del proyecto de Dani Bessa Arquitetura y Giovanini Lettieri Arquitetos.

(Edgard Cesar)

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