Entre los días 28 de mayo y 1 de junio, se llevó a cabo la feria
MADE – Mercado, Arte, Diseño, en São Paulo, centrada en diseño coleccionable, además de dar destaque a diseñadores y estudios nacionales, revelar nuevos talentos y ampliar la cultura del sector para miles de personas. Con el tema Substrato: de la idea a la materia, el evento presentó trabajos inéditos y originales de 50 estudios y diseñadores de diferentes partes de Brasil, entre veteranos y novatos. Se destacan la variedad de
materiales y
técnicas, así como inspiraciones en memorias afectivas y en la naturaleza, como usted puede comprobar en nuestra selección justo abajo!
Sutilezas de vidrio
Luminária Selva, de Carol Gay (Marcos Cimardi/CASACOR)
Creada por la diseñadora Carol Gay, la luminaria Selva simboliza un llamado a la conciencia. Con uno, tres o cinco colgantes, la pieza propone una pausa para reflexionar sobre la urgencia de la preservación de la Amazona. La pérdida de biodiversidad, el avance de la deforestación y la inminente extinción de innumerables especies convierten este tema en ineludible. Así, las piezas individuales representan la fauna y la flora brasileñas, especialmente de la región amazónica con el objetivo de destacar la importancia de preservar y mantener la biodiversidad de este bioma. Como una ola
Coleção Calmaria, por Ádamo Thiers (divulgação/CASACOR)
La línea Calmaria, de Ádamo Thiers, está compuesta de mesitas de apoyo, bancos y una mesa de centro — todas pensadas en escala menor, con el objetivo de hacer el transporte y la logística más viables, además de la intención de proponer muebles versátiles, que pueden circular entre diferentes habitaciones de la casa. Algunas de estas piezas, incluso, comparten la misma base estructural: un banco nace a partir de la base de una mesa de cenar. Las formas exploran las curvas, evocando los muchos estados de ánimo del mar a lo largo del día. El aspecto delicado se debe a la madera teñida, pensada para mantener las vetas visibles, permitiendo que la naturaleza del material siga en evidencia, aún bajo nuevos colores. Los tonos predominantes son los azules y verdes – matices que habitan el día a día del diseñador y se conectan con su paisaje personal en Fortaleza. Curvas suaves
Banco Pupa, por Vinicius Siega (Guilherme Jordani/CASACOR)
Parte de la colección Sense of Self, firmada por el diseñador Vinicius Siega, el banco Pupa es una pieza de contornos curvos, suaves al tacto de la madera maciza esculpida. La pieza fue concebida como un registro suspendido de la transformación entre etapas inmaduras y maduras en que sus caras y rendijas crean la sensación de que algo nuevo está a punto de surgir. Está hecha de tauari macizo y mide 48 cm x 45 cm x 45 cm. Misterios del mar
Luminária Anêmona, da Dua.dsg e Una Ambientes (divulgação/CASACOR)
La luminaria
Anêmona es fruto de la colaboración creativa entre
dua.dsg y Una Ambientes y evoca un jardín sumergido. Inspirada en las anemonas marinas, seres que habitan los abismos, la creación transforma en forma y luz aquello que hay de más delicado y vital en la naturaleza. Cada elemento que la compone lleva simbolismo. La base, en aluminio mecanizado, por ejemplo, remite al disco basal de la anêmona — su punto de anclaje. Sobre ella, jarrones de cerámica artesanal despuntan como columnas orgánicas. Pero es en los estambres de bronce que la pieza revela realmente su movimiento poético. Fundidos por el proceso de cera perdida — como verdaderas joyas —, estos tentáculos metálicos parecen bailar en cámara lenta, conduciendo la luz con ligereza. En el interior, corazones luminosos: lámparas LED desarrolladas exclusivamente para el proyecto, con temperatura de color cálida, recuerdan el brillo interno de las criaturas marinas. Mueble escultura
Mesa Pigmento, por Patricia Faragone (divulgação/CASACOR)
Experta en el arte de crear con vidrio, la diseñadora
Patricia Faragone firma la colección
Desdobramentos. La nueva línea nació de la experimentación y del dominio de las técnicas de soplado y
casting en vidrio y tintado en tejido natural. La diseñadora abusa de técnicas y estéticas presentes en los estilos art déco y barroco, traduciendo estas lenguajes para el mundo contemporáneo. Entre las novedades, está la mesa
Pigmento de formas redondeadas que parece flotar.
Asientos bordados
Linha Bordado, por Estúdio Pedro Luna (Pedro Ocanhas/CASACOR)
Extensión de la línea Bordado, la serie Boa Noite, del Estudio Pedro Luna, rinde homenaje al bordado Boa Noite, una preciada arte popular brasileña. Cultivado durante casi un siglo por las bordadoras de la Isla del Hierro, en el sertão de Alagoas, esta técnica consiste en deshilachar el lino blanco y recomponerlo con delicados motivos florales. El resultado es un diseño rigurosamente geométrico, guiado por la trama del tejido, que dialoga directamente con el trabajo del estudio, reconocido por elaborar creaciones a partir de objetos de uso común. Vida nueva a los materiales
Coleção Escamas, por Sofia Venetucci (divulgação/CASACOR)
Firmada por la diseñadora
Sofia Venetucci y producida en colaboración con
Virô, la colección
Escama une la reutilización de materiales a un enfoque de nuevas posibilidades de utilización textil en el diseño de mobiliario. Con estructura de metal, los bancos están revestidos de pedazos de
fieltro, utilizados originalmente como revestimiento temporal en eventos corporativos. La textura de las piezas se construye mediante el recorte de cientos de círculos de fieltro agrupados. El resultado es una superficie densa y tridimensional, que recuerda la superposición orgánica de escamas.
Memorias afectivas
Fornada, por Marcus Camargo (divulgação/CASACOR)
El diseñador
Marcus Camargo buscó en sus memorias la inspiración para crear el gabinete
Fornada. La pieza remite a las formas de asar empanadas — plato típico de la ciudad de Goiás Velho, tierra natal del profesional — y rinde homenaje a los gestos repetidos de las cocineras y ceramistas, donde moldear, asar y servir se entrelazan en un gesto práctico y afectivo. La
madera compone la estructura, mientras que la
cerámica aparece como relieve y textura, evocando la disposición de las bandejas de empanadas recién salidas del horno, además de servir también como tiradores.
Sertão y mar
O Sertão Vai Virar Mar, por FStudio (divulgação/CASACOR)
El
F.Studio llevó a MADE la colección
El Sertão Va a Volver Mar, que representa un diálogo poético entre la aridez del sertão y las aguas deslizantes de los ríos y océano. Metal, piedra, madera y vidrio componen las piezas Barquinho, Peixinho, Horizonte, Coral, Equatorial y Cruzeiro do Sul, que desafían la imaginación.
Planos geométricos
Poltrona Tangram, por André Grippi (divulgação/CASACOR)
Con planos geométricos que remiten al rompecabezas, el sillón Tangram, firmado por André Grippi, exhibe barras transversales que se fijan por fuera del asiento tapizado y una superficie de apoyo. Los pies traseros se elevan hasta asumir la función de respaldo, y reciben la palma natural, formando un único plano transparente que contrasta con la fuerte presencia de la madera. 
