En medio de curvas orgánicas, vajilleros y pisos de mosaico, los arquitectos apuestan por la emoción como protagonista de los espacios sin ignorar la automatización contemporánea traduzido por: OPENROUTER
Presentado en 15 may 2026, 16:56
Vanessa Figueredo - Alma da Casa. Projeto da CASACOR Goiás 2026. (Edgard César/CASACOR)
Existen recuerdos de la casa de la infancia que insisten en visitarnos: el diseño de un azulejo, la textura de una madera envejecida o incluso el color de un armario capaz de recordar la cocina de la abuela. En la CASACOR Goiás 2026, que este año propone el tema “Mente y Corazón”, tres ambientes se destacan justamente por transformar esos recuerdos en espacios llenos de significado — y por mostrar que la tecnología y el afecto no son opuestos, sino aliados en el arte de habitar.
Isis Dallarmi - Refúgio Sereno. Com 67,70 m², o projeto revela um ambiente sensorial onde cozinhar e conviver se transformam em experiências de permanência. A integração entre living, cozinha gourmet e despensa flexível desenha uma vivência fluida e acolhedora. Materiais naturais, tons terrosos e design orgânico conduzem a atmosfera, em um equilíbrio sutil entre técnica e emoção. Inspirado em Mente e Coração, o projeto traduz a união entre funcionalidade e afeto, inovação e tradição: um espaço pensado para encontros e memórias. (Edgard César/CASACOR)
En el ambiente firmado por la arquitecta Isis Dallarmi, la cocina gourmet deja de ser solo territorio de la preparación de alimentos para convertirse en un verdadero Refugio Sereno, como fue bautizado. La apuesta está en las formas curvas y orgánicas, que, según la profesional, “permiten que el espacio sea percibido de manera menos rígida y más acogedora, invitando a las personas a vivenciar el ambiente de forma libre, fluida y relajada”.
Isis Dallarmi - Refúgio Sereno. Projeto da CASACOR Goiás 2026. (Edgard César/CASACOR)
Sin embargo, es un objeto específico el que roba la escena y sintetiza el concepto del espacio: el alacenero amarillo con azulejo cuadriculado. “Su aspecto maximalista, la composición de objetos decorativos y su tonalidad marcada despiertan memoria afectiva y conexión emocional, remitiendo a la sensación de un espacio ya vivido o imaginado en algún momento de la infancia”, explica Isis.
En el Refugio Sereno, la tecnología existe, pero no compite con la emoción. Aparece de forma sutil, en la música distribuida, en los electrodomésticos de última generación, en la iluminación integrada. No obstante, funciona como soporte para que los momentos de convivencia fluyan con practicidad, sin robar la escena al acogimiento.
Clécio Lourenço e Gervásio Milaneze - CASA 1961. Em sua quinta participação, a dupla Clécio Lourenço e Gervásio Milaneze assina uma casa de 142m², uma ode à trajetória de Pedro Torminn Borges e Vera Lúcia Oliveira Borges, fundadores do Grupo Itapoan e pioneiros no morar goiano. O design atemporal abraça o acervo pessoal da família e as obras de Siron Franco, criando diálogo entre gerações. Sob o teto pintado por Ruben Brito, o ambiente de tons amadeirados opera com precisão ao evocar a memória afetiva. Aqui, a lembrança se faz arquitetura — um espaço de encontros e de afeto. (Edgard César/CASACOR)
Por su parte, el estudio Lourenço Milaneze, en su quinta participación en la muestra, apuesta por una estrategia diferente al decidir contar una historia de familia. El ambiente Casa 1961 no nació de una estética, sino de una fecha: el año de fundación del Grupo Itapoan por Pedro Torminn Borges y Vera Lúcia Oliveira Borges.
Con 142 metros cuadrados, el espacio incorpora piezas del acervo personal de la pareja, obras de arte firmadas por Siron Franco y mobiliario de diseñadores como Jader Almeida y Maurício Arruda. "El proyecto traduce en arquitectura el paso del tiempo y la construcción de un legado vinculado al diseño, a la cultura del habitar y a la valorización de las relaciones humanas", destacan los diseñadores e ideadores del proyecto, Clécio Lourenço y Gervásio Milaneze.
Clécio Lourenço e Gervásio Milaneze - CASA 1961. Projeto da CASACOR Goiás 2026. (Edgard César/CASACOR)
En el techo del hall social, una pintura del artista regional Ruben Brito presenta el tsuru en vuelo, ave que, en la cultura japonesa, simboliza longevidad y continuidad. Un gesto poético que establece, de inmediato, el tono del proyecto: aquí, el tiempo no se borra, sino que se celebra.
Vanessa Figueredo - Alma da Casa. O projeto traduz a cozinha como o coração do lar em uma proposta acolhedora, carregada de significa e memórias. Inspirado na estética mediterrânea, o ambiente tem estética leve e sensorial, com materiais naturais, tons neutros, cerâmicas e madeira, além da aplicação pontual de verde na composição. A integração com o quintal acontece de forma fluida, funcionando com uma extensão do espaço e abrigando, de maneira discreta, a lavanderia e o banho pet, incorporados ao cotidiano sem interferir na leitura do projeto. Em 36 m², a proposta revela uma cozinha acolhedora, real e pensada para ser vivida. (Edgard César/CASACOR)
Mientras tanto, en el proyecto creado por la arquitecta Vanessa Figueiredo y denominado 'Alma da Casa', la estética mediterránea invita a la permanencia. Tonos neutros, terrosos, cerámicas y madera crean una atmósfera que, según la profesional, se diferencia de las cocinas modernas "que a veces priorizan excesivamente la imagen limpia y tecnológica".
Vanessa Figueredo - Alma da Casa. Projeto da CASACOR Goiás 2026. (Edgard César/CASACOR)
El gran protagonista, sin embargo, está bajo los pies del visitante. El piso de cacos fue el material escogido por Vanessa para sintetizar el concepto de la muestra, Mente y Corazón. "Su paginación irregular, las variaciones de tonalidad y el aspecto artesanal aportan una estética viva, lejos de la estandarización industrial. Es un material que evoca memoria, remite a las casas antiguas, a los espacios de convivencia y al tiempo vivido con más calma", afirma.
Vanessa Figueredo - Alma da Casa. Projeto da CASACOR Goiás 2026. (Edgard César/CASACOR)
Curiosidades afectivas no faltan en el proyecto: un cuadro alberga un azulejo original rescatado de una casa antigua; el lambrín del techo fue ejecutado con rodapiés de polipropileno en una solución creativa; y el baño pet, inspirado en el propio perro de la diseñadora, Zeus, aparece con una foto del animal – un recordatorio de que la casa también es un lazo de amor con todos los habitantes, incluidos los de cuatro patas.
Si hay un hilo conductor entre los tres proyectos, es el rechazo a tratar la tecnología y la memoria afectiva como opuestos. Isis Dallarmi resume la filosofía: "creo que la tecnología y el diseño deben trabajar juntos para facilitar la vida cotidiana, mientras que la arquitectura aporta la poesía necesaria para transformar los momentos simples en experiencias memorables".
Vanessa Figueiredo fue más allá y optó por no incluir automatización integrada en su proyecto mediterráneo. "El exceso de comandos contemporáneos entraría en conflicto con la esencia de nuestra cocina", justifica. La excepción es la sonorización, accionada por tablet o celular, y los electrodomésticos elegidos cuidadosamente y definidos por la profesional por su "robustez visual", que dialoga con los materiales naturales.
El resultado, en los tres casos, es el mismo: espacios que acogen sin avisar, que despiertan recuerdos con nostalgia, aunque con tecnología. Al fin y al cabo, para los ideólogos de Casa 1961, "el verdadero lujo está en las historias, en los encuentros y en los vínculos que atraviesan generaciones".
traduzido por: OPENROUTER
