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Arquitectura, Cultura

Instituto Tomie Ohtake celebra 50 años de trayectoria de Isay Weinfeld

Mostra Et Cetera reúne cerca de 180 obras y revela el pensamiento detrás de la producción multidisciplinaria del arquitecto, de São Paulo a Nueva York

Por Redação

Presentado en 10 feb 2026, 13:51

05 min de leitura
Casa Cubo.

Casa Cubo. (Divulgação/CASACOR)

Responsable de algunos de los edificios más emblemáticos de São Paulo y de otras grandes metrópolis, Isay Weinfeld construyó una obra que desafía clasificaciones. El arquitecto, diseñador, artista y cineasta presenta cinco décadas de trayectoria en la exposición Et Cetera, en cartel en el Instituto Tomie Ohtake del 5 de marzo al 17 de mayo.

Con curaduría de Agnaldo Farias, identidad gráfica de Giovanni Bianco y catálogo con fotos de Bob Wolfenson, Et Cetera reúne alrededor de 180 artículos distribuidos en dos salas —entre maquetas, muebles, películas, joyas, piezas de moda, textos y documentos— para mapear, desde 1973, el recorrido de Isay Weinfeld a partir de su proceso creativo. Como observa Farias, más que una retrospectiva arquitectónica, la muestra revela un pensamiento moldeado por la música y el cine, perceptible en la atención al ritmo, a la atmósfera y al diálogo continuo entre lenguajes.

Instituto Tomie Ohtake celebra 50 años de trayectoria de Isay Weinfeld

Restaurante Fasano em Nova York. (Divulgação/CASACOR)

Algunas maquetas subvierten la lógica convencional de la miniatura arquitectónica. Un gran cubo blanco revela, en un vértice, el interior de un apartamento como si fuera esculpido en el volumen. En otro punto, siete escaleras icónicas —como la de cristal rojo de Fórum, en Oscar Freire, la circular de acero de la tienda Chocolate y la escalera de caracol de madera de Casa Cubo— aparecen lado a lado, evidenciando cómo un elemento funcional puede transformarse en un gesto escultórico.

La dimensión sensorial también destaca: el Hotel Fasano Fazenda Boa Vista aparece suspendido por cables sobre un espejo de contorno orgánico, evocando el lago de la propiedad, mientras que el Instituto Ling, en Porto Alegre, es presentado en un nicho azul profundo puntuado por luces.

Instituto Tomie Ohtake celebra 50 años de trayectoria de Isay Weinfeld

Farmacinha. (Divulgação/CASACOR)

El artista visual aparece en obras como Incredulidad (2024), que asocia una percha metálica a un crucifijo de madera en clave irónica, y en la serie fotográfica realizada con celular a lo largo de diez años, base del libro ISAY W (Editora Oscar Riera Ojeda Publishers), con proyecto gráfico de Giovanni Bianco. En las imágenes, registros de placas, grafitis, animales y escenas banales componen un inventario visual de la ciudad.

Entre los objetos expuestos, el contraste entre una cuna y un ataúd introduce una dimensión simbólica sobre el ciclo de la vida. El humor reaparece en el mobiliario creado para McDonald's, inspirado en las formas de papas fritas y vasos de refresco. Ya en la pieza autoral Farmacinha (2010), desarrollada para Dpot, un sistema modular de cajas permite múltiples combinaciones de materiales y mecanismos.

La relación entre música y arquitectura atraviesa también la serie IW Filmes (2013–2025), compuesta por 34 cortometrajes de uno a tres minutos, cada uno dedicado a una obra del estudio y estructurado a partir de una música elegida por Weinfeld.

Instituto Tomie Ohtake celebra 50 años de trayectoria de Isay Weinfeld

Casinha. (Divulgação/CASACOR)

Sin estilo fijo —postura que asume con orgullo—, el arquitecto ha construido cerca de 600 proyectos a lo largo de su carrera. Entre ellos están los hoteles Fasano, la Casa Cubo y un conjunto residencial del programa Minha Casa, Minha Vida frente al Minhocão, edificio en degradé azul con 15 pisos, comercio en la planta baja, ventilación cruzada, iluminación natural y áreas colectivas en la azotea.

Su actuación internacional incluye proyectos en Nueva York, Los Ángeles, Miami, Southampton, Lisboa, Londres, Bogotá, Barcelona, Punta del Este, Mónaco y Belgrado. En Manhattan, se convirtió en el primer brasileño desde Oscar Niemeyer en firmar edificios en la ciudad: dos residenciales, uno en la West 14th Street y otro al lado del High Line, en el Meatpacking District. El más reciente, el The Elisa (2025), aparece en la muestra en maqueta que reproduce la cuadra donde se implanta.

La atención al espacio colectivo también marca la Travessa Tim Maia (2010), en Vila Madalena, que requalificó tres cuadras con nuevos escalones, rampas, parterres e iluminación.

Al celebrar 50 años de actividad, Et Cetera reafirma una producción aún activa y abierta a lo inesperado —una obra que prefiere el territorio expandido del “etc.” a las fronteras rígidas de las disciplinas.

Servicio – Isay Weinfeld – Et Cetera


  • Instituto Tomie Ohtake. Av. Faria Lima, 201 (entrada por la Rua Coropé, 88) – Pinheiros, SP

  • Teléfono: (11) 2245-1900

  • Martes a domingo, de 11h a 19h (última entrada a las 18h)

  • Entrada gratuita

  • institutotomieohtake.org.br