En este
Día Internacional de los Museos (18), conoce 5 instituciones en las que la arquitectura es parte de la experiencia cultural:
1. Museo Whitney de Arte Americano
La institución de arte contemporáneo más importante de los Estados Unidos,
el Whitney Museum of American Art, no siempre tuvo este aspecto moderno. El museo fue fundado en 1931 por la escultora,
socialité y coleccionista de arte Gertrude Vanderbilt Whitney, pero recién en 2008 pasó a formar parte del edificio del arquitecto italiano Renzo Piano, ubicado en el Meatpacking District de Nueva York. Anteriormente, la institución ocupaba el Edificio Breuer, un edificio completamente cerrado.
Este cambio de sede fue diseñado para establecer un diálogo entre el museo y el área exterior. La arquitectura del nuevo Whitney permite que el museo esté siempre abierto:
hay un piso completo sin columnas, completamente conectado y con varios ambientes al aire libre
, configurando un espacio que desafía a los artistas y visitantes a interactuar con el edificio mismo. “Queremos utilizar el edificio como material para el arte, no sólo como un lugar para el arte. Vemos el edificio como un instrumento para tocar”, afirma Adam Weinberg, director del museo.
2. Casa de las Rosas
(Lua Nucci/Divulgação/CASACOR)
Como un soplo de arquitectura clásica en medio de los rascacielos de la Avenida Paulista, la Casa das Rosas ha permanecido prácticamente intacta desde 1935, cuando fue diseñada por el arquitecto Francisco de Paula Ramos de Azevedo
, quien también diseñó la Pinacoteca do Estado, el Teatro Municipal, la Luz Edificio y Mercado Público de São Paulo. La mansión fue residencia hasta 1986 y, unos años más tarde, el crecimiento comercial de la región hizo que estuviera amenazada de demolición. En 1991, sin embargo, el estatus de patrimonio cultural y catalogado de la mansión impidió que esto sucediera. (Domínio Público/Divulgação/CASACOR)
En 2004, la Casa se convierte en Espacio de Poesía y Literatura Haroldo de Campos. Desde entonces, el espacio se consolidó como
un museo que difunde y promueve la literatura en la ciudad de São Paulo, a través de exposiciones, cursos, talleres literarios, conferencias, debates, presentaciones de libros, musicales, veladas y obras de teatro. Además, la arquitectura del espacio preserva la memoria histórica de la ciudad , lo que permite comprender las transformaciones urbanas y culturales de São Paulo. 3. Casa Luis Barragán
(Flickr/Divulgação/CASACOR)
En una pequeña calle ubicada en un barrio popular de la Ciudad de México reside una de las obras arquitectónicas contemporáneas más influyentes de América Latina. La ubicación que abarca Casa Luis Barragán simboliza un aspecto que el museo transmite con su arquitectura: la singularidad de una casa que resiste las presiones comerciales de la dinámica urbana actual. Además de ser un museo de arte, la casa en la que vivió el arquitecto mexicano Luis Barragán hasta su muerte forma parte del Patrimonio Mundial de la UNESCO desde 2004
, la única propiedad individual en América Latina que recibe este título.
4. Museo de la Moneda
(Fabrice Foulliet/Divulgação/CASACOR)
Entre el Banco Nacional de Angola y la Bahía de Luanda se encuentra el Museo de la Moneda, inaugurado en 2015. El espacio ya llama la atención por las grandes esculturas colocadas en el centro, pero el proyecto arquitectónico logra sorprender aún más al descubrir que el equipamiento El museo se mantiene por debajo de la línea terrestre.
(Fabrice Foulliet/Divulgação/CASACOR)
Para acceder a la colección, hay que pasar a la clandestinidad
, una idea diseñada para preservar el silencio y la privacidad que requieren los museos. En superficie, una plaza urbana se encarga de conectar el museo con la ciudad, además de
comprometer el espacio público .
5. Museo de Arte Islámico
(Wahyu Pratomo/Divulgação/CASACOR)
Durante años, el Museo de Arte Islámico fue el único proyecto arquitectónico importante presente en Doha, Qatar. Diseñado por IM Pei, el edificio fue erigido sobre una estructura de piedra que se eleva sobre las aguas. (Kris Provoost/Divulgação/CASACOR)
En cada elemento de su diseño, Pei destaca la arquitectura islámica antigua en su diseño para el museo
, así como en otras obras del arquitecto, como la Mezquita Ibn Tulun en El Cairo. Utilizando formas geométricas y vistas panorámicas de la bahía, la arquitectura enriquece la colección de arte islámico presente en el museo.