Colores de CASACOR SP 2026: 8 combinaciones para inspirarse traduzido por: OPENROUTER
Mira cómo diferentes combinaciones de colores transforman los ambientes de la muestra con mucho estilo y personalidad traduzido por: OPENROUTER
Por Chrys Hadrian
Presentado en 10 jun 2026, 13:02
08 min de leitura
Marta Calasans - Pequena Amazônia - Quarto do Filho. Setorizado em áreas de dormir, estudar e brincar, este quarto infantil de 30 m² ganha vida por meio de materiais naturais – como linho, madeira e barro – aliados a uma iluminação acolhedora e a uma paleta de cores que induz a calma. A estética reverencia a fauna e a flora da Floresta Amazônica com um mobiliário de formas orgânicas e lúdicas que aludem a animais, à vegetação e aos rios. A imersão no bioma é complementada pelo papel de parede botânico assinado por Ju Brandão, enquanto o elemento-surpresa cabe a uma casinha de passarinho: é preciso abrir sua porta para revelar a contribuição exclusiva das artistas Gogó e Pimpa Alcantara.
(Daniela Magario/CASACOR)
La edición de 2026 de CASACOR São Paulorefuerza una de las principales tendencias del diseño de interiores contemporáneo: el uso estratégico de los colores para crear atmósferas, despertar sensaciones y traducir la identidad de los habitantes. Al recorrer los proyectos de la muestra, es posible observar diferentes formas de aplicación de las paletas cromáticas, desde composiciones vibrantes y audaces hasta propuestas más suaves y sofisticadas.
Marcelo Salum - Casa Brastemp. Projeto da CASACOR São Paulo 2026. (Denilson Machado, do MCA Estúdio/CASACOR)
Los profesionales apuestan por combinaciones que valoran la arquitectura, destacan materiales naturales y ayudan a construir narrativas visuales que van más allá de las tendencias. En ese contexto, comprender los principales esquemas de colores puede ser una excelente manera de inspirarse para transformar la propia casa. A continuación, conozca algunas de las combinaciones presentes en la CASACOR São Paulo 2026 e inspírese!
1. Colores primarios
Los colores primarios (rojo, azul y amarillo) aparecen en algunos proyectos como elementos destacados. Cuando se utilizan juntos, crean composiciones llenas de energía y personalidad. En los proyectos de la muestra, suelen aparecer en detalles del mobiliario, obras de arte, alfombras y objetos decorativos, equilibrados por bases neutras.
01/04 -
Edward Van Vliet - Cubikoo Pavilion. O designer holandês Edward van Vliet, baseado em Amsterdã, Barcelona e São Paulo, assina este pavilhão modular desmontável cuja estrutura pré-fabricada de aço está oculta por revestimentos cerâmicos e painéis de jequitibá maciço. Os 50 m² articulam um ambiente interno de meditação, organizado sobre um grande tapete, a uma área externa de bem-estar. Materiais como madeira, cerâmica, vidro e latão reforçam a conexão com a natureza nesta construção reversível, parte de uma pesquisa mais ampla do profissional para uma arquitetura inteligente, regenerativa e emocionalmente enriquecedora aplicável a usos diversos.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
02/04 -
MAAI Arquitetura Integrada - Living Ritmo Vital. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Camila Santos)
03/04 -
TT Interiores - Amanhecer no Campo. Setorizado em áreas de dormir, estudar e brincar, este quarto infantil de 30 m² ganha vida por meio de materiais naturais – como linho, madeira e barro – aliados a uma iluminação acolhedora e a uma paleta de cores que induz a calma. A estética reverencia a fauna e a flora da Floresta Amazônica com um mobiliário de formas orgânicas e lúdicas que aludem a animais, à vegetação e aos rios. A imersão no bioma é complementada pelo papel de parede botânico assinado por Ju Brandão, enquanto o elemento-surpresa cabe a uma casinha de passarinho: é preciso abrir sua porta para revelar a contribuição exclusiva das artistas Gogó e Pimpa Alcantara.
(Daniela Magario)
04/04 -
Gabriel Fernandes - Casa Simonetto - Tributo a Janete Costa. Com living integrado à cozinha, esta morada de 160 m² presta homenagem a Janete Costa, arquiteta e designer pernambucana reconhecida por valorizar a arte popular, e enaltece o saber fazer brasileiro. Impõe-se a estante com acabamento de pau-ferro, lançamento da Simonetto, customizada com gavetas de madeira entalhadas uma a uma pelo artesão Nelinho, de Tiradentes, MG. Tecidos feitos em tear manual por uma comunidade de mulheres comprovam o desejo do autor por causar impacto social positivo. No centro, a lareira reforça a monumentalidade e simetria do projeto, que reúne obras de arte do acervo de Janete e de artistas que trabalharam com ela.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
2. Colores complementarios
Las combinaciones complementarias unen colores ubicados en lados opuestos del círculo cromático, como azul y naranja, verde y rojo o amarillo y morado. En la CASACOR de este año, este recurso fue muy utilizado por los profesionales mediante variaciones de matices de los colores.
01/11 -
Estúdio Clara Nahas - Estúdio Semibreve. Na música, semibreve é a figura de maior duração, a nota que se estende. Como ela, este estúdio de 55 m² quer acolher o tempo demorado, celebrando a trajetória da arquiteta Clara Nahas, filha de uma pianista. Um volume cilíndrico revestido de cerâmica bordô define a planta: de um lado, ele acomoda a escrivaninha e, do outro, o banheiro. A cozinha se integra tanto ao canto da música, onde reina a vitrola, quanto ao living desprovido de televisão – pois esta é uma casa dedicada à prosa. Sobre a mesa de jantar, pendente de capim-dourado do projeto Jalapoeira Apurada. Não deixe de notar a partitura, devidamente enquadrada, que a mãe de Clara compôs no dia em que ganhou sua bebê.
(Carolina Mossin)
02/11 -
Marcelo Salum - Casa Brastemp. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
03/11 -
Felipe Carolo - Casa Jacob | Itaú Personalité. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
04/11 -
Altera Arquitetura e Interiores - Reflexões Intemporais. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
05/11 -
Michele Wharton - Lounge Mi Corazón. Uma morada latina dos anos 1980 guiou a memória afetiva da designer, filha de panamenhos, e resultou nesta calorosa sala de estar de 30 m². “Mergulhei no tempo em que a casa pulsava como extensão das emoções”, revela. A composição aposta em uma fusão de referências: tapetes persas, porcelanas chinesas e vasos cloisonné se entrelaçam com a cultura latino-americana. Voluptuosa, ela aparece nas molas (bordado típico do Panamá) das almofadas, nas cerâmicas artesanais e nas polleras, traje tradicional convertido em arte. Repare no afresco de pavão, que evoca proteção, sabedoria, amor, realeza e poder.
(Camila Santos)
06/11 -
Daniel de Castro Cunha Arquitetura e Interiores - Suíte do Casal. A cor verde, escolhida por seu poder de acolhimento, se desdobra nesta suíte máster de 49 m². Variações do tom, desde uma nuance mais acinzentada até outra próxima do musgo, aparecem na marcenaria, no papel de parede e na tapeçaria desenvolvida sob medida. Já o mobiliário conta a história dos últimos tempos por meio do design, com criações de diferentes épocas: peças francesas robustas do século 19 e uma cadeira escandinava dos anos 1960 dividem o palco com luminárias contemporâneas. Destacam-se itens desenhados pelo escritório, como as estantes e a extensa cabeceira acolchoada da cama.
(Bia Nauiack)
07/11 -
Tulio Xenofonte Arquitetos - Loft Milanese. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
08/11 -
Marta Martins - Restaurante Raiz. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Camila Santos)
09/11 -
Isabella Nalon Arquitetura e Interiores - A Poética do Ritmo. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Roberta Gewehr)
10/11 -
Beatriz Quinelato - Cozinha Brastemp - Um Lugar de Transformação. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(MCA Estúdio)
11/11 -
Lucas Carrara - Arquitetura e Design - Tramas e Transbordos. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
3. Colores análogos
Los colores análogos son aquellos ubicados uno al lado del otro en el círculo cromático, como azul, azul verdoso y verde. Esta combinación es bastante explorada por los profesionales de la muestra debido a su capacidad de crear espacios acogedores. Los proyectos compuestos por tonos cercanos tienden a transmitir una sensación de continuidad y confort.
01/06 -
Felipe de Almeida - Casa Memórias Essenciais. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Bia Nauiack)
02/06 -
Studio Costa+Azevedo - Casa Origens Mercado Livre. A dupla Josemar Costa e André Azevedo criou um apartamento completo e quase sem divisões em 53 m² – “uma casa que entrega o melhor do Brasil pelo olhar de quem seleciona, coleciona e mistura com uma estética voltada ao design e à arte”, segundo os autores. A brasilidade e a latinidade comparecem no uso de cores e estampas (sobressaem o amarelo das cortinas e o marsala das paredes), enquanto a seleção criteriosa de móveis e objetos revela personalidade, a exemplo da poltrona modernista LC1. No hall, um cobogó desenhado pelos profissionais indica a singularidade das soluções adotadas.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
03/06 -
Victor Niskier + Arqnisk - Torre Paulo. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
04/06 -
Léo Shehtman Arquitetura e Design - Casa Pulsante. A marcenaria em tom marsala reina absoluta no espaço com hall, living e cozinha. Para o arquiteto Léo Shehtman, a escolha cromática implica, de um lado, rigor e controle, e, de outro, introspecção, acolhimento e intensidade. Sobre esse pano de fundo dramático, o loft de 84 m² com viés maximalista introduz elementos que interrompem a saturação, como a iluminada sala de estar com itens mais neutros. Acomodada em um nicho revestido de cerâmica em formato retangular, a cozinha ganha ares cenográficos. Os materiais complementares (pedra, madeira e tecidos) aportam textura e humanidade.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
05/06 -
Henrique Mariani - Através das Lentes. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
06/06 -
Volar Interiores - Casa Ecomorada. A pequena cabana vermelha de 60 m² pulsa como um coração em meio ao verde do Parque da Água Branca. A cor deriva de um verniz que mantém aparentes os veios da madeira garapeira. Assinado pelas designers de interiores Erica Gonçalves e Cinthia Gontijo, o projeto de linhas simples, erguido com sistema construtivo modular de forma a otimizar a ocupação do terreno, contempla o estar com sala de jantar e cozinha integradas, além de varanda e uma rampa lateral para acessibilidade. No interior, a claraboia projeta a luz natural e oferece a vista do céu. Repare nos revestimentos de piso e bancada, produzidos artesanalmente com uma argila feita de pastilhas de porcelana descartadas.
(Daniela Magario)
4. Monocromático
La composición monocromática utiliza diferentes tonalidades, intensidades y saturaciones de un mismo color. En la CASACOR SP 2026, este concepto aparece en proyectos elegantes que exploran capas de un único matiz, como diferentes matices de verde, azul o terracota. El resultado es una decoración sofisticada, capaz de transmitir unidad visual sin volverse monótona. La variedad de texturas, materiales y acabados desempeña un papel fundamental para enriquecer la composición.
01/06 -
Senac São Paulo + Estúdio Guto Requena - Arena do Conhecimento. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Roberta Gewehr)
02/06 -
Ohma - Ilha da Alma. Entre a mente que pensa e o coração que sente, existe um terceiro lugar: a alma. E ela não é algo rígido, mas, sim, mistura e movimento. Esse foi o fundamento que os arquitetos Nicholas Oher e Paloma Bresolin adotaram nesta ilha de conforto de 40 m². Tons claros e terrosos induzem a calma, enquanto os azuis estimulam o pensamento, a memória e o que não se vê. Há uma intenção na fluidez das formas, que guiam o olhar e o corpo pelo ambiente, passando pelo desenho orgânico da marcenaria, da lareira, das cortinas e, sobretudo, pelo design do mobiliário e pela curadoria de objetos e obras de arte.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
03/06 -
Leticia Nannetti - Âmbar. Ponderações da arquiteta sobre como queremos habitar no decorrer da vida induziram a concepção deste estúdio de 54 m² com acessibilidade universal. A paleta percorre tons de mel, marrom, cereja e verde, enquanto o mobiliário ergonômico tem cantos suavizados, e acessórios ricos em texturas ampliam a dimensão tátil do conjunto. Realizados especialmente para o projeto, os vitrais criam atmosferas envolventes ao longo do dia. O âmbar, resina vegetal fossilizada que eterniza reminiscências de outros tempos, dirige o pensamento para a maturidade e leva a uma resposta da arquitetura embasada em cuidado e acolhimento.
(Bia Nauiack)
04/06 -
Paulo Azevedo - Memórias Costuradas em Uso. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Carolina Mossin)
05/06 -
Eduardo Baldelomar - Coliving Chiquitano. Da cultura dos chiquitos, povo originário do leste da Bolívia, vem a autenticidade deste coliving de 31 m² idealizado pelo conterrâneo Eduardo Baldelomar. “A mistura de raízes nativas com a influência das missões jesuíticas moldou a arquitetura da região, que culminou no estilo barroco mestiço da selva, representado em seis templos reconhecidos pela Unesco como Patrimônio Mundial”, explica. Dividido entre recepção, sala e copa, o projeto toma a arte como eixo ao reunir mais de 200 obras de autores bolivianos e artesãos indígenas. O traço incorpora elementos característicos das missões, como nave central, colunas, arcos, molduras e boiseries.
(Carolina Mossin)
06/06 -
Maicon Cesca Architecture - Sala Renovatio. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(MCA Estúdio)
5. Puntos de color
Otra estrategia bastante observada en la muestra es el uso de puntos de color. En este caso, la base del proyecto permanece en una tonalidad neutra, mientras que elementos específicos reciben tonalidades vibrantes para atraer la mirada. Sillones, lámparas, cojines, obras de arte y piezas de diseño son algunos de los recursos utilizados para crear estos destaques.
01/11 -
Camilo Jr - Espaço Gênese. Neste banheiro de 25 m² com ilha de conforto, o arquiteto Camilo Jr. conduz o usuário por diferentes camadas de materialidade. A narrativa pressupõe que a construção humana nasce da relação com o que é palpável e, por isso, introduz pedra, madeira e inox como metáforas, respectivamente, de origem, transformação e contemporaneidade. Os significados se desdobram: a rocha carrega a memória geológica, a marcenaria escura traduz a habilidade em converter a natureza em abrigo, enquanto o aço aporta tecnologia. Obras de arte, como as 18 unidades da série Forjados no Mar, de Hanna Dank, induzem à reflexão entre corpo, movimento e arquitetura.
(Daniela Magario)
02/11 -
Teresa Simões Arquitetura - Qalb Boutique Café. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Carolina Mossin)
03/11 -
Calio Studio Design - Lounge do Artista. Com 62 m², este espaço em L concebido pelo designer de interiores Francisco Calio simula um telhado de duas águas em sua galeria principal, que contém o canto de leitura com lareira e um par de poltronas desenhadas pelo escritório. Em contraste com a base preta do restante do ambiente, o forro claro parece flutuar, carregando com ele um pendente montado com 130 cápsulas de vidro, também assinado pelo autor do projeto. Em meio ao revestimento negro do piso, uma faixa branca alonga a perspectiva do cômodo e conduz para a segunda área do lounge, mais reservada, de descanso. Ali, uma escada cenográfica de gesso complementa a cena.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
04/11 -
Bruno Borges - BSB Arquitetura - Banho da Saudade. Quem você é quando ninguém está olhando? O arquiteto Bruno Borges faz essa provocação com este banheiro unissex de 33 m², tratado como uma experiência de reconhecimento. Na entrada, as obras de Bruno Passos e Caio Cruz tecem um passeio pela psique humana. Na antessala, o sofá Bacio, de Karol Suguikawa, de veludo macio, e o tapete Profundezas, desenhado pelo profissional, dão a medida do acolhimento. Uma passagem listrada leva às cabines e, ao fundo, à bancada de inox com os lavatórios. Um vitral ladeia o banco esculpido em quartzito tempest green com aspecto vitrificado, de onde parece emergir a escultura Levitação, de Leopoldo Martins.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
05/11 -
Nildo José | NJ+ Arquitetos - Casa Coral Celeiro Alvorada. De um lugar íntimo vem o projeto do arquiteto Nildo José: uma homenagem à memória de seu pai. O verbo selar, ou guardar o que importa, guiou as escolhas, tomando a arquitetura como suporte para o que permanece. No living, uma estante ocupa o pé-direito duplo com livros e fotografias de pai e filho – para alcançar a porção mais alta, há um mezanino, acessível por uma escada helicoidal pintada de roxo. Lembranças da fazenda se expressam na bancada de travertino com figuras rurais esculpidas. Cores terrosas e naturais tingem a área de 213 m², que contém ainda quarto e banheiro.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
06/11 -
PN + | Paula Neder - Carmim. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
07/11 -
Wesley Lemos - Geometria do Afeto. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
08/11 -
Tarsiana de Barros - Sala de Banho Experiência Sensorial. Além de quatro cabines – sendo uma delas acessível e equipada com fraldário e poltrona –, este banheiro de 42 m² inclui uma sala de banho, lembrando que o cuidado diário com o corpo pode tornar-se um ritual de desaceleração. Texturas como os painéis amadeirados (nas paredes e cabines) e o travertino (na base da banheira freestanding, no painel ao lado dela e nas bancadas) parecem ter continuidade no exterior do Parque, visível por entre as tramas das cortinas e através dos janelões. Iluminação natural e cênica se complementam e valorizam os traços orgânicos do projeto.
(Roberta Gewehr)
09/11 -
(Cyro) Arquitetura - Ruído Branco. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Carolina Mossin)
10/11 -
Panapaná Estúdio - Galeria Elo. A arquiteta Isadora Araujo assina um espaço que funciona como confraria para recarregar as baterias – metaforicamente, por meio da presença visual do cobre. “Mais do que uma galeria de lojas, trata-se de um ponto de convergência onde a manualidade e a tecnologia se abraçam”, explica. Além da área comercial, a galeria de 86 m² inclui banheiros e fraldários. Iluminação indireta, revestimentos em tons de cobre e bronze e texturas de parede com efeito de pedra natural são algumas das apostas da profissional para alcançar uma atmosfera intimista. Mobiliário e tapeçarias inspirados no modernismo brasileiro, a partir de ícones como Tarsila do Amaral e Lina Bo Bardi, completam o projeto.
(Camila Santos)
11/11 -
Studio Sitta + Barbo - Tempo de Estar. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Camila Santos)
6. Colores neutros
Los colores neutros siguen siendo protagonistas en muchos proyectos de la CASACOR São Paulo 2026. Tonos como beige, arena, fendi, gris, off-white y marrón aparecen en diferentes propuestas, creando escenarios elegantes y atemporales. Estas tonalidades sirven como base para valorar materiales naturales, como madera, piedra y fibras, además de favorecer la iluminación de los espacios. Su versatilidad también permite combinaciones con prácticamente cualquier otro color, convirtiéndolas en una elección segura para diferentes estilos de decoración.
01/12 -
João Panaggio - Casa da Marcenaria Brasileira | Duratex. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
02/12 -
Suite - Casa Magma Portinari. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
03/12 -
Gui & Dado Castello Branco - Apartamento Deca. Arrebatados pelo pé-direito alto, os janelões e a abundância de luz natural, os arquitetos Guilherme (à dir., na foto ao lado) e Dado Castello Branco apresentam um apartamento de 265 m² que poderia estar em qualquer lugar do mundo. O hall leva, de um lado, ao lavabo de visual ousado (com paredes e forro revestidos de tecido listrado bordô) e, em frente, à varanda com paisagismo de Daniel Nunes. Então, adentra-se o living neutro, integrado à cozinha e com atmosfera de sala de música, permeado de livros e obras de arte. A suíte máster conta com closet e sala de banho com lançamentos da Deca (como a banheira oval LK e a bacia Single).
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
04/12 -
Projeto de Natan Gil.
(Estúdio NY18)
05/12 -
João Panaggio - Casa da Marcenaria Brasileira | Duratex. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
06/12 -
Maria Araujo Arquitetura - Casa Brasiliense. Sediado em Brasília, o escritório de Maria Araujo se reporta à capital federal neste estúdio de 61 m² com living integrado à cozinha e suíte. Uma sequência de pórticos de MDF na cor hibisco marca a planta ortogonal – seu tom vivo não só dá ritmo à estrutura como contrasta com os elementos de madeira, como o piso de tacos originais revitalizados e a marcenaria em painéis de sucupira e pau-ferro. A paleta quente realça a seleção criteriosa de mobiliário, que percorre desde ícones do modernismo e uma emblemática cadeira assinada por Charles Rennie Mackintosh até peças contemporâneas e desenhos autorais da arquiteta. Obras de artistas do Centro-Oeste intensificam a identidade regional.
(Camila Santos)
07/12 -
Carol Barreto - Samádi House | Powered by Denza. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Camila Santos)
08/12 -
STAGE.AEC - Praça Forneria. O restaurante Forneria San Paolo ocupa um pavilhão térreo, tombado, e um pátio adjacente, que somam 381 m². O acesso acontece pela construção histórica, na qual os arquitetos Cesar Sallum, Helena Obino e José Rocha implantaram os banheiros e a cozinha aberta. Protegida por uma cobertura de lona com painéis modulares de linho (por sua vez, sustentada por quatro perfis metálicos autoportantes), esta praça acomoda o bar e as mesas sobre o piso original de paralelepípedos. Sem perfurações estruturais nem fixações permanentes, tudo é removível: a desmontagem prevê o reaproveitamento integral dos componentes.
(Carolina Mossin)
09/12 -
Felipe Rossi Arquitetura - Casa Limiar R. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
10/12 -
Mia Kamimura Arquitetura e Design - Entre o Visível e o Invisível. Revestidas de ripas abauladas de granito abstrato, rocha com veios marcantes que vão do bege ao cinza, passando pelo verde, as bancadas sobressaem no banheiro de 32 m² com fraldário proposto pela arquiteta Mia Kamimura (na foto com o marido e sócio, Rafael Sandim). A pedra também guiou a paleta complementar com rosê e dourado – na marcenaria, revezam-se os tons freijó e hibisco. As cabines empregam vidro comutável PDLC, que alterna entre os estados transparente e leitoso a partir de um pulso elétrico acionado pelo trinco. Assim, a privacidade está garantida ao fechar a porta.
(Roberta Gewehr)
11/12 -
Marcos Serrano Miralles Arquitetura - SPA Raízes. Aquietar o ruído, desacelerar o corpo e devolver presença ao instante: a partir desses três pontos o arquiteto ergueu este banheiro de 60 m². A base neutra vem carregada de texturas, tais como o linho rústico do enxoval, a nogueira thar aplicada em portas e gabinetes e o travertino em cacos nos pisos e paredes. Já o forro emprega lâminas acústicas fabricadas com garrafas pet recicladas. “O espaço acolhe com delicadeza, como se a arquitetura pudesse, por alguns momentos, reorganizar o ritmo interno. Nos ancoramos na força simbólica das raízes, que sustentam e conectam”, fala. O frigobar que acondiciona produtos de skincare aporta uma dose de humor.
(Bia Nauiack)
12/12 -
Rafaella Manso Arquitetura - Nota em Linhas. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Roberta Gewehr)
7. Tonos oscuros
Los tonos oscurosganan cada vez más espacio en los proyectos contemporáneos y están presentes en diversos projects de la muestra. Colores como negro, vino, grafito y marrón profundo se utilizan para crear escenarios sofisticados y envolventes. Cuando se combinan con iluminación adecuada y materiales nobles, estas tonalidades aportan profundidad y elegancia a los espacios.
01/07 -
Atelier Navarro Arquitetura - Living Origens. Neste living de 80 m², José Navarro questiona o papel da arquitetura em um mundo saturado pelo consumo. Dois elementos de peso orientam a narrativa espacial: na entrada, uma estante que homenageia o mestre Isay Weinfeld exibe uma composição provocativa de vasos com plantas artificiais e falsos prêmios ambientais, em uma crítica ao greenwashing. Num segundo momento, o debate ganha corpo por meio de uma marcenaria em L que abraça o ambiente e acomoda uma primorosa curadoria de obras de arte e objetos. No conjunto, as escolhas reforçam a longevidade e a atemporalidade como estratégias conscientes.
(Denilson Machado, do MCA Estúdio)
02/07 -
Studio Garoa - Loja do MASP. Os princípios adotados por Lina Bo Bardi no Museu de Arte de São Paulo (Masp) nortearam os arquitetos Larissa Moraes e Jeronimo Faria Neto no desenho desta pop-up store de 42 m², imaginada como galeria de arte contemporânea. O mais evidente deles é o intuito de encadear materialidade e vazio. Revestida de porcelanato, com o tampo apoiado apenas nas extremidades, a bancada central alude ao vão livre do famoso edifício da Avenida Paulista. Em uma das laterais do espaço, a parede recortada serve de vitrine para peças de mobiliário, e, na outra, a estante organiza itens de design e arte brasileira – tudo sob o foco de uma iluminação cênica semelhante à do universo museológico.
(Camila Santos)
03/07 -
Carlos Navero Studio - Banheiro Galeria. Destacadas pela marcenaria de MDF preto absoluto das paredes, obras de arte de Sônia Menna Barreto, Luiz Martins, Eleutherio Netto e Marcelo Mendonça, entre outros, compõem a pequena galeria que dá acesso ao lavatório e às duas cabines acessíveis neste banheiro de 12 m². Dessa maneira, o arquiteto Carlos Navero mostra que arte e arquitetura também podem se articular, sem perder o feitio intimista, em um ambiente funcional e de uso cotidiano. No piso, o mosaico de travertino arremata a proposta de caráter inclusivo.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
04/07 -
Felipe Saurin - Arquivo Vivo. O arquiteto e designer Felipe Saurin revisita a cena cultural de Nova York entre os anos 1960, com sua elegância estruturada, e a década seguinte, mais libertária. Em 68 m², o hall escuro e espelhado, um aceno à boate Studio 54, se descortina para um living repleto de luz natural, painéis de madeira nas paredes e feições modernistas, além de um banheiro. O clima alude aos escritórios da série Mad Men, porém com o toque irreverente emprestado da moda do estilista Halston, animal print, geometrias marcantes, espelhos envelhecidos e veludos. Em um ponto de destaque, figura o bar de latão revestido de pergaminho, referência ao trabalho do designer francês Jacques Adnet.
(Juliano Colodeti, do MCA Estúdio)
05/07 -
Studio Gaibola - SPEAKEASY. Um ar enigmático se irradia no bar secreto de 98 m², que funciona somente durante eventos fechados. Em um ambiente monocromático, persianas contornam o balcão central e revelam apenas as mãos do bartender – única parte operacional visível ao público. “Todas as interferências foram eliminadas para que o protagonismo coubesse ao preparo dos drinques. Quem os faz é percebido apenas pela sombra”, explica o arquiteto Federico Concilio. Como um antídoto para a avalanche cotidiana de estímulos, o espaço oferece aos convivas a sensação de estar em um casulo. O décor minimalista – pautado por couro e carpete – acolhe e convida a viver plenamente o momento.
(Carolina Mossin)
06/07 -
Duno Arquitetura + Interiores - Hall Tempo de Chegar. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
07/07 -
Marina Salles Arquitetura e Interiores - Home Office Entre Veios. Do teto aos tacos originais recuperados, passando por biombo e persianas, a madeira extrapola sua função construtiva para protagonizar este home office de 31 m². Mais que local de trabalho, o cômodo alcança um clima de concentração e conforto, elevando a marcenaria e a carpintaria ao status de arte. Na estante autoral, técnicas tradicionais realçaram as características naturais da matéria-prima, enquanto sua estrutura modular permite a desmontagem sem perdas. Itens como a escultura de Heloisa Crocco e os tecidos produzidos em teares artesanais sublinham a preferência pela manualidade.
(Bia Nauiack)
8. Policromáticos
Los projects policromáticos son aquellos que combinan diversos colores en una misma composición. Este enfoque aparece en proyectos que estimulan la creatividad y aportan riqueza visual. A diferencia de las paletas más restringidas, los esquemas multicolores exploran la convivencia entre diferentes matices, creando espacios con más dinamismo.
01/03 -
Marta Calasans - Pequena Amazônia - Quarto do Filho. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Daniela Magario)
02/03 -
Rodra Cunha - Rodraarq - Fantasia à Mesa. Com 45 m², a sala de jantar assinada pelo escritório do arquiteto Rodra Cunha parte do universo visual do filme Marie Antoinette, de Sofia Coppola, e revisita a corte francesa do século 18 sob um olhar autoral e vibrante. A estética rococó se atualiza, bem como o uso de tons pastel, texturas sobrepostas e iluminação cênica, que incorpora alguns neons. Do teto – ornamentado com papel de parede e molduras que remetem aos grandes palácios da época – pende o imponente lustre de Murano, cujo brilho se difunde suavemente no espaço. No centro, reina a mesa desenhada pelo profissional.
(MCA Estúdio)
03/03 -
Felipe de Almeida - Casa Memórias Essenciais. Projeto da CASACOR São Paulo 2026.
(Bia Nauiack)
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