Con el escenario del icónico Palacio de Veraneo, la CASACOR Sergipe 2025 reúne el trabajo de 34 renombrados profesionales de la arquitectura, del diseño de interiores y del paisajismo en 31 proyectos inspirados en el tema Semear Sueños. ¡Mira abajo todos los proyectos!

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Ana Porto - Praça Semear Sonhos. A praça é um espaço sensorial voltado ao encontro e à convivência, que permanecerá como unidade de lazer no Palácio, após a mostra. Criada para acolher projetos sociais dedicados às crianças e encontros profissionais, a proposta valoriza as árvores existentes e organiza caminhos que abraçam paisagismo, arte e bem-estar. O tom cobre arandela destaca os elementos como o pergolado e madeira do parque, enquanto obras de artesãos e designers brasileiros evocam memória, em um ambiente que respira integração e pertencimento.

(Filippe Araújo)

Dani Martins e Luiz Fernando - Entre a Luz e o Silêncio

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Luiz Fernando e Dani Martins - Entre a Luz e o Silêncio. Os banheiros públicos foram concebidos para retratar o suave despertar de uma floresta e o seu recolhimento silencioso ao entardecer. Elementos, como o papel de parede no teto, as paletas de diferentes tons, as pedras e os metais ampliam a sensação de frescor da natureza e mantêm o equilíbrio entre o rústico e o sofisticado. As obras de arte reforçam a atmosfera do lugar, que prima pela acessibilidade, a estética, o conforto e o uso de materiais duráveis.

(Filippe Araújo)

03/31 -

Danillo Sobral - Jardim da Casa Mestiça. O projeto traduz a antropofagia cultural em seu paisagismo, mergulha em inspirações europeias e o transforma em algo genuinamente brasileiro. Inspirado no jardim francês de Etretat, na Normandia, a concepção reinterpreta suas influências com criatividade e dá identidade regional ao espaço. Entre curvas tropicais e vegetação exuberante, destacam-se peças de artistas sergipanos, como as cabeças gigantes, os peixes voadores e vasos ao vento. Sustentável, com irrigação automatizada e acessível por um píer nivelado, o ambiente sensorial reforça que o jardim vai além da estética: é necessidade vital, lugar de bem-estar e encontro entre memória, arte e natureza.

(Xico Diniz)

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Edney Evangelista - Bilheteria Primeira Página. A bilheteria nasce como sala de espera projetada para conduzir à reflexão e aos sonhos. Um ambiente onde arte e literatura se encontram em diálogo, criando um túnel do tempo que nos transporta entre passado, presente e futuro. O tom escuro e a decoração contemporânea imprimem personalidade ao projeto, enquanto a estante de 5 m e o totem do artista sergipano Gil Apolinário oferecem um ambiente onde cultura e memória se entrelaçam. Um espaço para dar início a grandes histórias e enxergar o mundo com outros olhos.

(Xico Diniz)

Elissandro Matos e Katia Carvalho - Memorial Palácio de Veraneio

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Elissandro Matos e Kátia Carvalho - Memorial Palácio de Veraneio. O conceito do espaço parte do diálogo entre o passado histórico, o presente como espaço de memória viva e o futuro como oportunidade de ressignificação. O projeto reconhece o Palácio de Veraneio como marco da arquitetura sergipana e da memória política do Estado, estruturando-se em três diretrizes: preservação, integração e narrativa. O ambiente, que entrelaça arquitetura e memória, conta também com obras de artistas sergipanos que imprimem elegância, acolhimento e identidade ao memorial.

(Gabriela Daltro)

Fernando Antônio Souza - Jardim Bispo do Rosário

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Fernando Antônio Santos Souza - Jardim Bispo do Rosário. O espaço externo celebra a força da matéria-prima em sua essência natural. O tijolo evoca memória, a vegetação inspira vida e a curva revela o movimento contínuo da natureza. Entre o percurso em tijolinhos e a malha verde inspirada na Mata Atlântica, a arquitetura integra-se à paisagem. Exuberantes vasos cerâmicos de Capilé, de Santana do São Francisco, e escultura de Rafael Bastos reafirmam o elo com a cultura e o artesanato sergipano. No jardim, cada detalhe traduz e lembra que, diante da memória preservada, sonhar é possível.

(Filippe Araújo)

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Gabriel Gois - Chefe de Gabinete. Este gabinete transcende a função de um escritório para se tornar um centro de articulação política, onde a solenidade do Chefe de Gabinete dialoga diretamente com a essência cultural sergipana. Aqui, a madeira sólida e o design sofisticado emolduram a tomada de decisões estratégicas e são equilibrados pela presença vital da arte. Da resiliência do povo sertanejo até a energia pulsante das quadrilhas juninas, as expressões artísticas enraizadas em nossa gente são partes fundamentais do espaço, fundindo a governança com a alma autêntica de Sergipe.

(Xico Diniz)

08/31 -

Gilvan Acciolli - Sensi Deck Bar. O conceito arquitetônico do projeto valoriza elementos pré-existentes no ambiente, como a antiga parede de cobogó, agora transformada em peitoril contemplativo voltado à paisagem e à arquitetura icônica do Palácio de Veraneio. A área da piscina ressurge como ponto de encontro, arte e contemplação, indo além da função de bar. A paleta neutra, o mobiliário multifuncional e o paisagismo orgânico reforçam o caráter sensorial do espaço, enquanto esculturas-bancos revestidas com ladrilhos de Nalin Duarte celebram a memória do artista Leonardo Alencar.

(Xico Diniz)

09/31 -

Gleide Belfort - Suíte Sara. Gleide Belfort se inspirou na filha para traduzir afeto, em um espaço sofisticado e funcional. O ambiente integra quarto e banheiro de forma harmoniosa, mantendo as tendências fluidas do design atual. A iluminação aconchegante pode ser ajustada para atender as necessidades individuais e as cores contrastantes ajudam a criar um ambiente visualmente agradável e fácil de navegar. A escolha de materiais que possam ser reciclados e reutilizados e peças assinadas estão presentes e se destacam neste projeto.

(Filippe Araújo)

10/31 -

Hertha Dantas - Gabinete do Governador - Entre Linhas. Inspirado no traçado urbanístico de 1855, o “Quadrilátero de Pirro”, o Gabinete do Governador propõe uma leitura poética sobre o nascimento da capital sergipana, exposto na parede por meio do Tapete Pirro, como obra de arte, de autoria da arquiteta. Linhas revelam-se em texturas, tecidos, tramas e volumetrias, representando ruas, casas e histórias coletivas. Tons terrosos destacam a essência da terra como lugar de simplicidade, segurança e maturidade. O espaço ganha força com ícones do design, como a Poltrona Mole e a mesa de Le Corbusier, além dos vasos “Origem”, assinados pela artesã Lúcia Cruz.

(Gabriela Daltro)

11/31 -

Isa Ribeiro - Refúgio Urbano. A suíte projetada para um jovem de perfil contemporâneo propõe uma pausa no compasso da vida urbana. O espaço une funcionalidade e sofisticação, em uma composição que valoriza o acolher e o desacelerar. A paleta de tons neutros, os materiais naturais e a iluminação pontual priorizam o conforto sensorial e a elegância discreta. O ambiente surge como um refúgio urbano, um lugar onde os sonhos encontram solo fértil para germinar. A linguagem da suíte evidencia uma estética atemporal, marcada por texturas orgânicas e soluções espaciais que favorecem o bem-estar e a contemplação.

(Filippe Araújo)

12/31 -

Isadora Torres - Café Doce Acaso. O projeto tem como grande fonte de inspiração as décadas de 1960 e 1970, período em que o comportamento do mundo passou por grandes transformações. Por meio de cores, estampas geométricas, elementos fluidos e icônicos, o espaço integra memória, arte, inovação e boa gastronomia. A mobília externa, obras de Gil Apolinário, Karol Vieira e Tigo Ayres dialogam com o design e paisagismo, num ambiente inclusivo que convida ao encontro, à experiência sensorial e ao cultivo de sonhos. Destaque para a natureza exuberante integrada por meio do paisagismo e das rochas naturais.

(Gabriela Daltro)

13/31 -

IM Ambientes - Pátio de Eventos Afluentes. O projeto de Ívia Maia e Mirlene Sales celebra a força e o frescor das águas, valorizando sua importância para a vida, a cultura e as comunidades ribeirinhas. Propõe um ambiente que convida ao fluir natural, com uso de materiais autênticos e artesanato sergipano, exaltando saberes tradicionais. A obra prioriza práticas sustentáveis, respeito ambiental e redução de impactos, em harmonia com os fluxos da natureza.

(Filippe Araújo)

14/31 -

Josef Meris - Auterium. A proposta do living é uma jornada em três momentos: encontro, partilha e recolhimento no Auterium, espaço de introspecção, silêncio e oração, voltado à conexão com o sagrado. Inspirado por sua vivência monocular, o arquiteto concebeu um ambiente que articula aromas, texturas e braille, ampliando a experiência para além da visão. Peças assinadas por Ronald Sasson - sofá Catamarã e mesa Flower - e Roberta Banqueri - poltrona Hug - dialogam com o artesanato sergipano de Heloísa, Inah Ribeiro e Joelma. nserido no conceito de outdoor living e em contato direto com a natureza, o espaço propõe a arquitetura como mediadora da espiritualidade.

(Filippe Araújo)

15/31 -

Junior Ordoñez - Refúgio do Leitor. Com um convite ao silêncio e à introspecção, Junior Ordoñez transforma a leitura em rito, com histórias que se entrelaçam a memórias e emoções. O ambiente reverencia os mangues e rios sergipanos, evocando o ecossistema, sua força e delicadeza, por meio do vermelho vibrante, enquanto o azul traduz a suavidade das águas que moldam o litoral. Obras de arte ampliam a narrativa do espaço, onde a sustentabilidade é uma postura essencial. Piso de cerâmica de queima natural, peças de madeira de demolição e reuso de mobiliário afetivo integram o projeto e reafirmam que beleza e consciência devem caminhar juntas.

(Gabriela Daltro)

16/31 -

Karine Dias - Traços da Terra. A valorização da mão de obra de artistas, artesãos e empreendedores sergipanos foi o ponto de partida para a criação do espaço, que nasce com o propósito de evidenciar o que Sergipe oferece em artes. Os banheiros receberam ladrilhos hidráulicos da fábrica artesanal Vem da Pedra, em collab com a designer gráfica Gabi Etinger, inspirados nas obras de Arthur Bispo do Rosário. No hall privativo, mobiliário e luminária assinados por Giovanna Arruda compõem a cena junto à escultura de Gil Apolinário e aos quadros de artistas populares locais. Papeleira, bandeja, luminária e cordões confeccionados por Mônica Schneider reforçam a presença de elementos que traduzem o potente repertório criativo da região.

(Filippe Araújo)

17/31 -

Leila Franco - Lobby Jenner. O Palácio de Veraneio, com suas características construtivas e arquitetônicas relevantes, que refletem a época em que foi erguido, preserva uma memória institucional, simbólica e patrimonial para Sergipe. Reconhecendo esse valor histórico, a arquiteta propõe um ambiente onde peças assinadas dialogam com a arte e um rico acervo cultural do estado. O Lobby Jenner exala elegância, nobreza e uma narrativa particular de quem fez história, mas continua presente, através de suas obras. O mobiliário contemporâneo convida o público não apenas à apreciação da arte, mas também à experiência de pertencimento ao legado do seu povo.

(Xico Diniz)

18/31 -

Lúcia Helena Magalhães - Estar Íntimo - Refúgio Secreto. O estar íntimo destaca a atmosfera de refúgio bucólico e sofisticado, que conecta memória, feminilidade e identidade cultural. Inspirado no sonho infantil da princesa, o projeto recria um “jardim secreto” marcado pela presença do verde exuberante, espelho d’água e chafariz, que convidam ao recolhimento e à contemplação. No estilo Hampton, entre peças clássicas, obras de arte e móveis em fibras natural, o espaço celebra a força e a delicadeza femininas, homenageando, em especial, a jovem política, mãe, médica e mulher empoderada, Lidiane Lucena.

(Filippe Araújo)

19/31 -

Maicon Amorim - Chalé de Veraneio Deca. Com 160 m², o Chalé de Veraneio DECA foi concebido como refúgio e espaço de convivência para um casal de colecionadores de arte. Inspirado na simbologia da Árvore da Vida, o projeto celebra crescimento e conexão, trazendo a cozinha como coração da casa e ponto de encontro para família e amigos. Com 14 m de comprimento, a protagonista se integra ao living por meio de portas escamoteáveis, que permitem flexibilidade entre privacidade e integração. O design combina tons amadeirados e neutros, mobiliário orgânico e peças de destaque, como a escultura Fonte da Vida de Gil Apolinário. O paisagismo tropical reforça a atmosfera de contemplação. Sustentável, o projeto reutiliza materiais e preserva a estrutura existente, conectando arte, natureza e memória coletiva.

(Gabriela Daltro)

20/31 -

Marcos Brito - Suíte Alcova. O espaço de Marcos Brito resgata a essência do quarto como refúgio íntimo e protegido. Com layout fluido, a proposta do projeto parte da integração dos ambientes - quarto, closet e banheiro -, valorizando a entrada de luz natural e criando um espaço aconchegante. Madeira e travertino reforçam a sensação de acolhimento e sofisticação, enquanto a paleta neutra transmite calma e equilíbrio. Cada detalhe do ambiente foi pensado para oferecer conforto, funcionalidade e uma experiência sensorial que leva ao bem-estar.

(Gabriela Daltro)

21/31 -

Marcos Lima - Pátio Respiro. Marcos Lima ressignifica uma área antes subutilizada criando um espaço de pausa e contemplação, onde o visitante desacelera e se reconecta. A edificação metálica pré-fabricada, com proporções de container, abriga adega gourmet e deck, com vista para o paisagismo nativo. Obras de Fábio Sampaio e Nivaldo Oliveira dialogam com peças do artesanato sergipano, celebrando memória, identidade e pertencimento. Já o mobiliário solto e estruturas leves evocam o acolhimento. Acessível e sustentável, o projeto respira e propõe novos ritmos de viver o tempo e o espaço.

(Filippe Araújo)

22/31 -

Melciades Filho - Praça do Artesão. Inspirado na força do artesanato sergipano, o espaço celebra tradição, arte e identidade. Ladrilhos hidráulicos artísticos, mobiliário artesanal, porcelanato em mosaico e cobogós revelam o diálogo entre rusticidade e sofisticação. Erguida sobre uma íngreme rampa, a praça une pedra e madeira, em harmonia, acolhendo um tótem criado especialmente para o ambiente e o contêiner da Casa do Artesanato Sergipano.

(Xico Diniz)

23/31 -

Patrícia Aguiar - Living Master. Mais do que um espaço de estar, o Living Master traduz a ideia de permanência. Atemporal e sofisticado, ele surge do contraste clássico entre preto e branco, aquecido por sutis tons terrosos que evocam acolhimento. O jardim, emoldurado como obra de arte viva, amplia a perspectiva e conecta interior e natureza. Obra de Gil Apolinário, texturas e luzes reforçam a atmosfera elegante e sensorial. Um ambiente pensado para atravessar o tempo, com equilíbrio e autenticidade.

(Xico Diniz)

24/31 -

Roberta Gonçalves - Terraço Sagrado. Trazendo como conceito a transformação “do simples à glória”, o espaço de acolhimento traduz a fé em experiência sensorial. Inspirado na Trindade e na presença maternal de Maria, o ambiente abraça a luz dirigida, criando pontos de reverência ao sagrado, enquanto uma paleta neutra remete à pureza. As obras artesanais e mobiliário sob medida reforçam a afetividade, enquanto vegetação e piso drenante criam uma transição fluida entre interior e exterior, onde contemplação e ludicidade se encontram em atmosfera de acolhimento e espiritualidade. O espaço propõe uma integração de fé, funcionalidade e sensibilidade estética.

(Xico Diniz)

Rodrigo Fonseca Arquitetura - Uçá Bistrô

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Rodrigo Fonseca - Uçá Bistrô. Inspirado no glamour dos anos 1940, época da inauguração do Palácio de Veraneio, o espaço gastronômico foi reinterpretado com uma linguagem contemporânea e intimista. A paleta bordô e os materiais nobres, como o couro natural, madeira escura e iluminação em tecido, criam uma atmosfera envolvente e acolhedora. O projeto ganha personalidade com peças assinadas, como a cadeira Flexa Baixa e a cadeira Orquídea, além da escultura exclusiva de Gil Apolinário e obras de artistas locais e nacionais. Ao unir memória e atualidade, o ambiente traduz o tema da mostra com sofisticação, pertencimento e intensidade sensorial.

(Xico Diniz)

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Suzi Gomes - Dama da Terra. O gabinete da primeira-dama renasce em 11,40 m² que unem delicadeza e praticidade. O ambiente traduz a força feminina em tons terrosos, dourados e fibras naturais, com destaque para a Ficus, como símbolo de força e equilíbrio. Obras de artistas sergipanos e mobiliário orgânico em madeira e pedra natural, compõem o espaço poético que simboliza a potência e a capacidade da mulher de gerar o futuro. Destaque para a cadeira Ponto, criada por Roberta Banqueri, que representa o equilíbrio entre simplicidade e sofisticação. Inspirada no design brasileiro contemporâneo, a peça traduz o olhar sensível da designer unindo técnica, estética e emoção, marcas registradas do trabalho autoral de Banqueri.

(Xico Diniz)

Tahinara Sanferry Arquitetura - Gabinete D Ella

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Tahinara Sanferry - Gabinete D'Ella. O escritório assinado pela arquiteta faz reverência a grandes nomes da política sergipana. O espaço imprime personalidade e traz nos tons rosa a tradução da delicadeza, ao mesmo tempo que revela força nos traços retos do mobiliário, refletindo a firmeza e competência das mulheres na gestão pública. O ambiente presta homenagem a Susana Azevedo, cuja postura e dedicação a destacam como uma defensora incansável da democracia e da liberdade. Entre planejados e móveis soltos, o espaço equilibra acolhimento e liderança, conectando memória, presente e futuro de uma representatividade feminina cada vez mais significativa.

(Gabriela Daltro)

28/31 -

Viviane Oliveira - SaraU. O espaço SaraU, nasce da canção “Viver Aracaju”, do saudoso Ismar Barreto, e evoca o cotidiano boêmio da capital sergipana. A atmosfera acolhe encontros e música, em um espaço que une memória e contemporaneidade. O projeto pontua elementos da paisagem natural de Aracaju, como o Manguezal, enquanto os painéis urbanos de Lucas Couto e os sons do violão de sete cordas, bandolim e pandeiro, revelam a identidade cultural local, em consonância ao mobiliário marcante do design brasileiro. Poesia, arte e arquitetura se mesclam em um diálogo de tempos e transformam o ambiente em uma perfeita experiência sensorial.

(Xico Diniz)

29/31 -

Wal Bastos - Aurora. Aurora tem como inspiração o convívio familiar da designer de interiores, na forma acolhedora com que sempre recebeu e nas memórias que moldaram a essência do lar. Assim, surgiu o desejo de criar um espaço onde tecnologia e emoção se encontram. O projeto equilibra inovação, sensibilidade e bem-estar em um ambiente fluido, concebido tanto para sessões de cinema quanto para encontros, conversas entre amigos ou momentos de pausa. Com estilo contemporâneo e toques orgânicos, luz, obras de arte, o verde das plantas, texturas e mobiliário se unem em sintonia, criando um refúgio que acolhe, inspira e transforma o cotidiano em experiências profundamente afetivas.

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Waleska Oliveira - Dormitório do Governador. Com 15,35 m², o espaço de descanso traduz as raízes sergipanas em harmonia com o contemporâneo. O painel de muxarabi se curva para integrar cabeceira e armário, enquanto obras de artistas, como Jenner, Lucivaldo e Deise Oliveira, reforçam a identidade local. A poltrona Rio, assinada pelo arquiteto Bernardo Figueiredo, mescla a madeira maciça e a palha natural, conectando o ambiente ao design nacional. Tecidos naturais, madeira e iluminação aconchegante completam o espaço que semeia memória e sonhos.

(Xico Diniz)

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Ygor Prudente - Sala Serigy. Inspirado na riqueza histórico cultural de Sergipe, a Sala Serigy é um encontro entre arquitetura e memória, convidando a uma imersão na verdadeira sergipanidade. A narrativa se inicia pela mesa em formato do mapa do Estado, cujas cores simbolizam as microrregiões: Agreste, Sertão e Litoral. A jornada segue pelo painel autoral de Bené Santana, que celebra nossa história, fauna e gastronomia, transformando identidade em arte e acolhimento. Concebido para receber grandes decisões, cada detalhe do espaço reforça o sentimento de orgulho e pertencimento. A curadoria das obras de arte completa a experiência, traduzindo em elementos da decoração a trajetória de um povo que constrói sua história com beleza, força e autenticidade.

(Gabriela Daltro)

Construido entre 1939 y 1941, con proyecto del ingeniero alemán Hermann von Altenesch, el Palacio de Veraneo fue creado como un refugio para los gobernadores y se convirtió en guardián de memorias que atraviesan generaciones. Desactivado en 2018, el espacio renace abriendo las puertas al público y a un nuevo tiempo. Entre el rescate de la historia y la mirada hacia el futuro, la muestra de este año celebra el aprendizaje con el pasado y la construcción de un presente creativo. En todos los proyectos, el diálogo entre tradición y contemporaneidad revela que el legado del Veraneo sigue vivo, influyendo en nuevas narrativas y sembrando sueños que fortalecen el mañana.

Hertha Dantas - Gabinete del Gobernador - Entre Linhas. Proyecto de la CASACOR Sergipe 2025.

Sintonizados con la propuesta nacional, que invita a una reflexión poética y sensible sobre el poder transformador de las ideas, el elenco sergipe logró traducir identidad, afecto y propósito en sus proyectos de interiores. En cada proyecto, la artesanía surge como expresión de pertenencia y valora las raíces locales, en un lenguaje que conecta tradición y contemporaneidad, revelando la fuerza de la cultura en cada detalle.

“La CASACOR es un escaparate para la creatividad y el talento sergipano. Reunir diferentes generaciones en torno al tema ‘Semear Sueños’, con una instalación en un patrimonio histórico, fue una forma de valorar tanto la tradición como la innovación en el universo del habitar”, afirma Mercês Souza, directora operacional de la muestra en Sergipe.

Viviane Oliveira - SaraU. Proyecto de la CASACOR Sergipe 2025.

Historia, gastronomía y arte

Además de la oportunidad de visitar los proyectos firmados por los profesionales, el público, por primera vez, tiene acceso al Palacio de Veraneo. El edificio fue cedido por el Gobierno del Estado para la realización de la muestra y, a cambio, algunas mejoras se llevaron a cabo con recursos propios de la CASACOR Sergipe, como la instalación de baños internos con accesibilidad (Entre la Luz y el Silencio), la construcción de la Plaza Semear Sueños, la revitalización del jardín principal (Jardín Casa Mestiza) y la donación de los proyectos de interiores de la casa sede, que permanecerán en el palacio después del cierre del evento.

Danillo Sobral - Jardín de la Casa Mestiza. Proyecto de la CASACOR Sergipe 2025.

La muestra también ofrece experiencias gratuitas, abiertas al público, con activaciones culturales y acciones dirigidas al bienestar y a la sostenibilidad. En la gastronomía, el visitante disfruta del Uçá Bistrô, del Sensi Deck Bar y del Café Doce Acaso, además de vivir experiencias en la Casa del Artesano — proyecto de la Secretaría de Estado del Trabajo, Empleo y Emprendimiento (SETEEM), que pone en evidencia los saberes y haceres del pueblo sergipano.

Isadora Torres - Café Doce Acaso. Proyecto de la CASACOR Sergipe 2025.

En esta edición, el evento presenta la Galería CASACOR, un proyecto enteramente dedicado a las artes. El espacio celebra la producción artística sergipana en sus múltiples lenguajes y perspectivas, abriendo la programación con la exposición ‘Fragmentos y Aproximaciones: Poéticas del Acervo GAAS’, de la Galería de Arte Álvaro Santos. A lo largo de la muestra, el espacio recibirá nuevas intervenciones en secuencia, bajo la curaduría de la Ces Arts Galería, DESENVOLVE-SE y Galería Mário Britto. La visita es gratuita.

Consulta los proyectos y el elenco completo de la CASACOR Sergipe 2025:

Ana Porto (Plaza Semear Sueños), Danillo Sobral (Jardín Casa Mestiza), Edney Evangelista (Bilhetería Primera Página), Elissandro Matos y Kátia Carvalho (Memorial Palacio de Veraneo), Fernando Antonio Souza (Jardín Artur Bispo do Rosário), Gabriel Gois (Jefe de Gabinete), Gilvan Acciolli (Sensi Deck Bar), Gleide Belfort (Suite Sara), Hertha Dantas (Gabinete del Gobernador - Entre Linhas), Isa Ribeiro (Refugio Urbano), Isadora Torres (Café Doce Acaso), Ívia Maia y Mirlene Sales (Patio de Eventos Afluentes), Josef Meris (Outdoor Living), Junior Ordoñez (Refugio del Lector), Karine Dias (Hall y Baños - Trazos de la Tierra), Leila Franco Pires (Lobby Jenner), Lúcia Helena Magalhães (Refugio Secreto), Luiz Fernando y Dani Martins (Baños Entre la Luz y el Silencio), Maicon Amorim (Chalé de Veraneo Deca), Marcos Brito (Suite Alcova), Marcos Lima (Patio Respiro), Melcíades Filho (Plaza del Artesano), Patricia Aguiar (Living Maestro), Roberta Gonçalves (Terraço Sagrado) Rodrigo Fonseca (Uçá Bistrô), Suzi Gomes (Gabinete Dama de la Tierra), Tahinara Sanferry (Gabinete D’Ella), Viviane Oliveira (SaraU), Wal Bastos (Aurora), Waleska Oliveira (Dormitorio del Gobernador) y Ygor Prudente (Sala Serigy) integran el elenco.

Elissandro Matos y Kátia Carvalho - Memorial Palacio de Veraneio. Proyecto de la CASACOR Sergipe 2025.

Servicio - CASACOR Sergipe 2025

Cuándo: del 10 de octubre al 30 de noviembre
Dónde: Avenida Gobernador Paulo Barreto de Menezes, 2240 - Farolandia
Horario de funcionamiento: de martes a domingo, de 16h a 22h
Taquillas digitales: https://appcasacor.com.br/events/sergipe-2025
Precios de los boletos: Entrada general – R$ 80

La CASACOR Sergipe cuenta con el patrocinio nacional de Deca, Coral y Banco BRB, la asociación de la revista Veja, además de los patrocinios locales de la Secretaría de Estado del Trabajo, Empleo y Empresariado de Sergipe (SETEEM), DESENVOLVE-SE, GW Comunicación Visual, Hunter Douglas, Rezende Ingeniería, RioMar Shopping Aracaju, Victoria Brasil y los apoyos institucionales del CAU, ABD y UNIT.

CASACOR Sergipe 2025: 31 proyectos reabren el Palacio de Veraneio

Historia, gastronomía y arte

Consulta los proyectos y el elenco completo de la CASACOR Sergipe 2025:

Servicio - CASACOR Sergipe 2025

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