Maximalismo: mergulhe nos ambientes mais ousados da CASACOR 2024

'Less is bore', disse o arquiteto estadunidense Robert Venturi, um dos principais nomes do maximalismo. Não é novidade que esse estilo de décor está em alta nos projetos de interiores em 2024: na CASACOR, a tendência foi destaque em 5 ambientes desta edição. Com o objetivo de valorizar a criatividade, inovação e, especialmente, de maximalizar ideias, interesses e referências dentro de um espaço, arquitetos em diferentes mostras da CASACOR 2024 ousaram na arquitetura e mostraram que projetos maximalistas podem sim estabelecer uma deslumbrante harmonia visual. Confira!

1. Living, por Angela Chinasso e Carlos Reichmann

As residências da década de 1970 inspiram este living marcado por papel de parede metalizado, móveis de garimpo e grandes pinturas. A composição causa impacto não somente pela estética, mas também pela narrativa: os arquitetos Angela Chinasso e Carlos Reichmann defendem que a decoração deve ser aconchegante e expressiva. “Precisamos contar histórias para que as pessoas se sintam pertencentes àquele lugar, seja por meio de memórias afetivas ou não”, afirma a dupla. A proposta do ambiente é ir contra a tendência mundial de descaracterização do morar, que na busca infinita por funcionalidade, recebe a anulação de sua verdadeira essência. Neste projeto, o maximalismo surge a partir da vontade dos arquitetos de abraçar os moradores e exalar suas personalidades por meio da arquitetura.

2. Hall do Apartamento, por Gustavo Scaramella

O garimpo, as lembranças e o ecletismo do universo criativo do arquiteto embasam a área de 44 m², onde a alternância de peças novas e antigas cria histórias em camadas. “O mundo e as pessoas são plurais, e os espaços também devem ser”, diz o autor do projeto. O resultado é um ambiente onde o passado, presente e horizonte futuro surgem entrelaçados, como no piso de madeira tauari bicolor com círculos de mármore nacional. Os espelhos, a arte na parede, a fusão de cores e a numerosidade de objetos maximalizam o ambiente junto ao teto pintado de verde-amarelado, que recebeu peças de MDF em relevo.

3. Hall da Casa, por Karolinna Venturi

A arte é a protagonista neste espaço projetado por Karolinna Venturi, nome consolidado do maximalismo no Brasil. O ambiente rememora os arquitetos de antigamente, voltando aos tempos em que os próprios desenvolviam as peças de seus projetos devido à escassez de opções. Para o desenho do ambiente, a arquiteta se inspirou na alta costura, na qual tudo é feito sob medida e cada criação é exclusiva.

A composição é marcada por uma explosão de cores e mistura de materiais. As peças desenhadas especialmente para o projeto são os destaques, tais como: estrutura do teto com vidros de murano, luminária confeccionada por ceramista, peça do aparador com aplicação de uma obra de artista local, estante garimpada em antiquário e banco de apoio revestido com tapetes.

4. Glamping de la Arquitecta, por Alejandra Iriarte

“Glamping da Arquiteta” é um conceito que se traduz nesta cabine desenhada e pré-fabricada, de fácil montagem e com dimensões ergonômicas. A proposta combina a estética áspera e industrial dos seus materiais estruturais com o charme e luxo das peças que dão toque maximalista ao projeto, como os quadros, o tapete e o abajur. O ambiente oferece uma solução prática e elegante para desfrutar do ar livre sem sacrificar o conforto, a partir de um design que respeita o ambiente natural e oferece todas as comodidades modernas. A arquiteta Alejandra Iriarte descreve o ambiente como um local que convida os amantes da natureza a mergulhar num retiro inigualável e manter uma ligação íntima com a paisagem envolvente.

5. El Jardín, por Flavia Meléndez e Kathya Zevallos

O jardim secreto criado por Flavia Meléndez e Kathya Zevallos foi pensado pelas arquitetas como "o lugar onde surgem as ideias". Segundo as criadoras, o ambiente representa uma nova relação com o ecossistema e as plantas produtivas e ornamentais presentes buscam criar uma proposta naturalista. As espécies aromáticas conduzem o visitante ao espaço interior, onde o artesanato ganha destaque e consegue valorizar os recursos da natureza. Ao destacar os elementos água, fogo, terra e ar, Flavia e Kathya criam uma experiência onírica, que procura abrir os nossos sentidos para criar.