Continua após publicidade

Ambientes, Decoração

CASA COR RJ 2015: os 42 ambientes da 25ª edição da mostra

Com um pé no passado e outro em busca do futuro, a CASA COR Rio 2015 ocupa a Villa Aymoré e revela que a mistura de estilos está mais que presente

Por Luciana Andrade
Atualizado em 29 Maio 2017, 18h12 - Publicado em 1 set 2015, 01h58

**1/48** Quarto da Amante - Adriana Ferraz e Cristiana Galvão. O papel de parede lembra uma renda sobreposta a um espelho. A linha de aparadores Cavalinho é outro destaque e cria um espaço para ler e escrever cartas de amor. A iluminação em LED valoriza as linhas da estante em madeira. ()

**2/48** Imersão Delonghi e Kenwood - Alessandro Sartore e João Marcelo Schiewe. A grande estrela é a bancada de 13 metros de comprimento criada por Sartore. Executada em pinus, é espaço de preparo e degustação de chás, depois um sorvete feito com eletrodomésticos da Kenwood, com nitrogênio líquido, ou um cafezinho. Aliás, a Itália da Delonghi, empresa que fabrica máquinas de café espresso, pode ser vista nas projeções mapeadas nas paredes. Peças de antiquário interrompem a bancada e criam um ambiente ainda mais acolhedor. *(Divulgação/CASACOR)*

**3/48** Garçonnière - André Piva e Vanessa Borges. O livro La Garçonne, de Victor Margueritte, escandalizou a sociedade dos anos 1920 e inspira o ambiente, refúgio de encontros com a arte, a música, a literatura e os amores avulsos. A arquitetura original foi mantida e abriga tanto antiguidades como poltronas de Jorge Zalszupin e Ricardo Fasanello. André assina a estante, o sofá e desenhou o tapete feito à mão na índia. As paredes revezam papéis e textura cimentícia. ()

**4/48** Escritório da Chef - Andrea Duarte e Anna Malta. Em homenagem a Roberta Sudbrack, o espaço integra as funções de trabalho, descanso e estar. Papéis de parede com efeitos surrealistas são o pano de fundo para a estante com portas em palha. Na paleta de cores, predominam o verde petróleo e o bois de rose, além do cinza. *(Divulgação/CASACOR)*

**5/48** Refúgio da chef - Guilherme Portugal e Karyne Lima. A dupla, do Rio Garden Design, criou uma espécie de pocket park que funciona como um pequeno oásis urbano. O espaço inclui uma horta vertical plantada em uma escada criada por eles. ()

**6/48** Refúgio da chef - Guilherme Portugal e Karyne Lima. Na parede, o grafite é feito de musgo, utilizado no lugar da tradicional tinta em spray. *(Divulgação)*

**7/48** Sala de Leitura - Bel Lobo, Bob Neri e Mariana Travassos. A liberdade é citada nos móveis soltos, sem muitas regras. Os tons são neutros, passando pela madeira clara e crua do pinus, o preto, o cinza e o branco, pontuados com algum colorido. Quase todas as peças são lançamentos da própria m.o.o.c, a marca de móveis criada por Bel Lobo: estantes, mesas, bancos, banquinhos, escrivaninha e gaveteiros. *(Divulgação)*

**8/48** Paisagismo Sala de Leitura - Fernando Acylino. A varanda da Villa Tamoyo foi transformada em um pequeno jardim. Numa parte recuada do muro, caixas de aço corten receberam espécies brasileiras que disfarçam a aridez do muro e evidenciam a arquitetura da fachada. *(Divulgação)*

**9/48** Loft da Chef - Bianca da Hora. No espaço de 65m², o centro das atenções é a área gourmet. O ambiente quase sem paredes e com uma pegada industrial abriga a mesa de jantar em madeira de demolição, que se une à ilha de trabalho. Cadeiras diferentes reforçam o clima cool. No piso, foi aplicado PVC reciclado. E os armários mesclam acabamentos originais, como basalto, que imita lava petrificada; canyon, com efeito 3D; e cydonia, levando a tendência do nude para a decoração da cozinha. *(Divulgação)*

**10/48** Sala de Morar - Bitty Talbot e Cecilia Teixeira. O piso é o original da casa, em ipê. Nas paredes, um falso lambri foi criado com tiras em MDF, instaladas do piso ao teto e pintadas de branco. A marcenaria desenhada pela dupla traz o estilo atemporal do escritório, que também elegeu acessórios que sobressaem diante da base neutra, composta de branco, cinza e madeira. *(Divulgação)*

**11/48** Ao Ganso Azul Bar - Bruno Carvalho e Camila Avelar. Piso e teto de cimento foram mantidos para abrir espaço ao lounge, transformado em laboratório de experiências sensoriais. Livros encaixados compõem um enorme painel atrás do bar. ()

**12/48** Apartamento do Jovem de 50 anos - Caco Borges. O home office se une à gourmeteria e ao hobby de colecionar fotografias - aqui, elas são de Sergio Zalis e Renan Cepeda. Cadeiras Lattoog acompanham a mesa multifuncional, desenhada pelo profissional. ()

**13/48** Loja da Villa - Camilla Bortolini e Priscilla Campos. Um jovem morador decide transformar a sala de estar numa loja onde vende peças garimpadas em viagens. Esse é o imaginário presente no espaço, dividido em estar e área íntima de trabalho. Na sala, domina o estilo contemporâneo, com paredes de concreto que formam um fundo neutro para o mix de peças que dialogam com o clássico e estampas graficas. A tela Luz de Maio, de Nicholson, é a única obra de arte - tudo para que os objetos ganhassem destaque. ()

**14/48** Loja da Villa - Camilla Bortolini e Priscilla Campos. O lustre clássico, nas mãos da dupla, ganhou tom azul marinho e até palha. ()

**15/48** Sobrado Studio ro+ca - Carlos Carvalho e Rodrigo Beze. O lado mais cru do espaço é exibido em paredes destruídas e tubulações aparentes. Mas a “economia” no acabamento foi revertida para os móveis de design assinado. As peças são de autoria de Jader Almeida, como a estante Clip, as luminárias de Jader e de Tom Dixon, as criações de Marcus Ferreira e Jorge Zalszupin. ()

**16/48** Escritório da Galerista - Chico Viana e Guido Sant´Anna. O estar reúne a poltrona Presidencial, de Jorge Zalszupin, a mesa de centro Arcos, de Ricardo Fasanello, e o aparador Alen, de Flávio Borsato e Maurício Lamosa. A base cromática neutra, com acentos de notas cítricas, também compõe o fundo para obras de arte de Nelson Leirner, Miguel Rio Branco, Carlito Carvalhosa e Waltercio Caldas, com curadoria de Silvia Cintra. ()

**17/48** Paisagismo - Raphael Costa Bastos. Como é um caminho de grande circulação, Raphael salpicou espécies entre o muro de arrimo e a construção, para tornar o percurso visualmente mais leve. “É uma forma de quebrar a aridez do espaço”, conta o profissional, que executou um paisagismo denso e aconchegante em tons próximos aos da construção. *(André Nazareth)*

**18/48** Lounge Renault - Duda Porto. O projeto tira proveito da paisagem e da vista para o Cristo. Tudo se desenvolve a partir da estrutura metálica que cria um espaço de 72m². Para apoiar a estrutura em aço, foi construído um muro de gabião, que consiste em uma cesta de arame recheada de pedras habitualmente aplicado em contenção de estradas. Além de guardar o carro, o ambiente reserva um living mobiliado com sofá Miele, poltrona Queen e mesa lateral Cross. ()

**19/48** Praça das Jabuticabeiras do Lounge Renault - Duda Porto. O espaço, que vai receber food trucks como o de Roberta Sudbrack, é assinado por Duda Porto em conjunto com a Landscape Jardins. Os bancos em cumaru compõem um pequeno estar. ()

**20/48** Emporium Lapinha - Edgard Octavio. Neste projeto de armazém, o profisisonal utiliza recursos simples, como um papel de parede com textura de tijolos vermelhos. Já a parede oposta foi revestida com papel craft, que ganhou outro status e faz referência aos saquinhos de papel utilizados na embalagem dos produtos. Sabonetes, geleias e comidinhas orgânicas ficam expostos em móveis de estilo rústico, que reforçam o ar de mercearia. ()

**21/48** Quarto Solar - Emmilia Cardoso. A estante geométrica, à esquerda na imagem, foi desenhada por Emmilia e executada pela Líder Interiores, que forneceu quase todos os móveis - incluindo a poltrona Concha, lançamento do estúdio Nada se Leva. Já a escada rústica é da Rug Hold. ()

**22/48** Recepção - Erick Figueira de Mello. O azul está em todas as paredes e, como num imenso céu, pairam mil gaivotas de papel – dobradas uma a uma com precisão cirúrgica no escritório do profissional. Erick projetou ainda banquinhos que ganharam almofadas feitas em tear para que, em caso de fila, as pessoas possam esperar confortavelmente. O paisagismo ficou a cargo de Daniela Infante, incluindo duas palmeiras na entrada e uma folhagem exuberante sob a escada, desenvolvida em aço corten. ()

**23/48** Café da Vila - Gabriel Sabugosa. No Edifício Baronesa, o prédio em estilo contemporâneo da Villa Aymoré, Gabriel apostou em um ambiente supermoderno que proporciona uma viagem entre épocas e estilos. Para isso, investiu em peças de renomados designers brasileiros, como Paulo Mendes da Rocha, Jader Almeida, Aristeu Pires, Etel Carmona. Uma das paredes foi revestida em tijolo brique lisser na cor neve. A bancada em formato de trapézio também rouba a cena. Feita em corian, ela tem seis metros de comprimento sem nenhuma junta. E metade dela está totalmente em balanço, o que gera a sensação de leveza e continuidade. ()

**24/48** Lab LZ by GT - Gisele Taranto. Este laboratório de ideias convida a pensar nas formas de habitar e viver. Localizado na Villa Iracema, a última das nove casas da Villa Aymoré, o ambiente tem tons mel, própolis, cera e urucum em homenagem aos lábios de mel de outra Iracema, a do romance de José de Alencar. Na biblioteca, estantes com desenho de Gisele dialogam com peças de Flávia Pagotti, Maurício Arruda, Maneco Quinderé. É dele a luminária Jabuticaba. Em primeiro plano, no lounge, o sofá Lego, do Estúdio Bola, ganha almofadas com tecidos da designer italiana Patricia Urquiola para Kvadrat, além de peças de Jader Almeida e Piero Lissoni. ()

**25/48** Lab LZ by GT - Gisele Taranto. Na área da reunião, contracenam mesas componíveis desenhadas por Zanini de Zanine especialmente para o evento, balanços de Rodrigo Calixto e móveis da Carbono Design e Diesel. O piso é de vidro, com cacos de espelho no espaço vazio entre o contrapiso existente e o piso acabado. ()

**26/48** Home Office da Designer - Guilherme Osborne e Claudia Souza Santos. Na parede lateral, venezianas em couro foram instaladas. A marcenaria é clara e contrasta com a pedra, a madeira rústica, o acrílico e o aço corten em algumas peças. No mobiliário, o destaque é o tampo da mesa que reutiliza madeira de demolição de castelos franceses. As luminárias cimentícias são criações da dupla, que também incorporou ao projeto fotografias de Ene Goes e Bernard Pras, aquarelas de Felipe Barbosa e o trabalho com latas e materiais reciclados de Raimundo Rodrigues. ()

**27/48** Paisagismo do Jardim do Home Office da Designer - Fernando Acylino. Neste jardim, cachepôs de madeira foram pintados de forma que parecem uma grande jardineira. Eles foram preenchidos com espécies bem brasileiras. ()

**28/48** Escritório Multiuso - Jairo de Sender. Os ambientes atendem à rotina de trabalho, lazer e moradia de um investidor apaixonado pelo mercado de arte. O prata marca presença e remete às bodas de 25 anos do evento, enquanto o dourado já convida a celebrar as bodas de ouro daqui a 25 anos. Os tons vêm nos papéis de parede, no piso metalizado do lavabo e closet, nas estantes do escritório, em detalhes de revestimentos do closet e na sala de banho. Nuances de vinho e turquesa deixam o espaço ainda mais festivo. As poltronas Manhattan e Aurea e as mesas Basilica e Kend compõem o décor, que também destaca o aquário instalado em uma das paredes. *(André Nazareth)*

**29/48** Varanda - Darcy Brouck e Jairo de Sender. O jardim é inspirado nas aventuras amorosas de D. Pedro I e fica na entrada da Villa Moema, onde está o espaço de Jairo. As palmeiras Laca, espécie nobre vinda da Malásia, são um destaque, assim como a pérgola. O paisagismo de Darcy, do Horto das Palmeiras, também investe na cobertura verde em uma das paredes laterais, empregando um substrato especial que substitui a terra. A irrigação é automatizada. *(André Nazareth)*

**30/48** Foyer da Villa - Jimmy Bastian Pinto. Predominam o verde e o azul das praias e lagoas cariocas, neste espaço que é meio lobby de hotel, meio galeria, repleto de referências à história da cidade e ao bom humor local. A história do Rio é contada nas capas e anúncios da Revista Careta, dos primeiros anos da República, e no mobiliário modernista dos anos 1950 e 1960, em peças do designer Sérgio Rodrigues e do arquiteto Oscar Niemeyer. ()

**31/48** Atelier 35 A - Lia Siqueira. A base é neutra, com piso em mármore melania e paredes brancas com rebatedores de luz. O projeto de iluminação de Maneco Quinderé previu luminárias Ani nas estantes e os pendentes Olhos de Cobre. Na sala de banho, o visitante encontra lançamentos como a cuba dupla em louça com misturadores em cobre red gold, além dos misturadores Pinha, assinados por Lia. *(Divulgação/CASACOR)*

32/48 Restaurante Glória 25 Bis - Luiz Fernando Grabowsky. Localizado no prédio onde ficava o Hotel Turístico, logo no início da Villa, o ambiente tem portas e sacadas de pé-direito alto e 200 m². A ideia foi ousar e fazer uma ambientação residencial, com uma cartela de cores quentes. Assim, o Glória 25 Bis (referência ao aniversário da CASA COR RIO) traz todos os ambientes integrados como num grande living – área de refeições, lounge e uma cozinha aberta. No restaurante, Grabowsky elegeu três modelos de cadeiras e mesas em madeira, vidro e laca. Os revestimentos também variam, como linho, algodão e o couro, matéria-prima de jogos americanos exclusivos. ()

**33/48** Joalheria Aymoré - Marcella Bacellar. O ambiente foi redesenhado pela estrutura de madeira em malha, que compõe a fachada interna, das paredes ao teto. Além da geometria, o pinus natural que serve de matéria-prima da marcenaria define o estilo do espaço, que também foi paginado com um parquet exclusivo. O sofá Otto, de Guilherme Torres, cria um estar acolhedor e divide a cena com peças dos designers Phillipe Starck, Gustavo Bittencourt, Tadeu Paisan e do Ovo Design. Carmela Nardiello assina a iluminação cênica, e a obra em papel emoldurada na parede marmorizada é de Clara Veiga. ()

**35/48** Jantar à Carioca - Mariana Dornelles e Stéfano Barino. Nas paredes, a cerâmica hexagonal forma um efeito 3D. A superhorta suspensa, com 40 cachepôs, também promete causar impacto em quem visitar essa cozinha carioca. ()

**36/48** Casa dos Cocares - Marina Linhares. A Villa Kiriri foi transformada neste espaço, cujo nome vem dos Kokares da Olho, produzidos com sementes e cascas pelo Coletivo Amor de Maria em homenagem à diversidade das tribos indígenas brasileiras. Eles aparecem em pontos diversos da sala de estar, que ocupa boa parte dos 110m². O mobiliário faz um mix de antiguidades francesas e portuguesas com algo de modernismo, como na poltrona Bowl, de Lina Bo Bardi, e o contemporâneo na escrivaninha Antonia, desenhada por Marina. ()

**37/48** Pátio da Casa dos Cocares e da Garçonière - Adriana Fonseca. O paisagismo de Adriana criou um recanto verde com o uso de madeira, barro, ferro e vegetação pendente. O grande painel com madeira cruzeta surge da reciclagem de antigos postes de energia elétrica. O mobiliário escolhido inclui o banco Guapig, de madeira Pekuiá. ()

**38/48** Estúdio dos Colecionadores - Maurício Nóbrega. Embora prevaleça o contemporâneo, a identidade original da arquitetura da Villa Guarany está lá, intacta. O living, pensado para um casal de marchands que vive e trabalha ali, é aconchegante e tem espaço de sobra para expor livros e a coleção de arte. Para contrastar com os elementos clássicos da casa, a opção foi um piso cimentado no tom fendi e o revestimento de telhas metálicas nas paredes. A mesa de centro em mármore calacata gold foi desenhada por Maurício. ()

**39/48** Paisagismo - Fernando Acylino. A varanda da Villa Guarany foi convertida em um pequeno jardim de espécies brasileiras, mas nada muito frondoso para não esconder a arquitetura da casa. ()

40/48 Living da Praia - Paola Ribeiro. Como a escadaria não será usada pelo público, Paola a transformou em uma grande instalação com livros do chão ao teto. A reedição da poltrona da coleção Viés, da designer modernista Aída Boal, foi abraçada pelo espaço, que mescla peças contemporâneas e antiguidades. A parede logo atrás recebeu um papel de parede com estampa que imita venezianas, em referência aos janelões do ambiente. A bancada do bar foi executada em Dekton, parecido com o mármore. (Divulgação)

**41/48** Varanda do Living da Praia - Anna Luiza Rothier. Na varandinha de acesso à casa, palmeiras, philodendros e vriesias trazem o verde para a Villa Tupy. Trepadeiras ocupam a grade que separa a casa ao lado. *(Divulgação)*

**42/48** Jardim da Frida Kahlo - Paula Bergamin. Em Coyoacán, a pintora Frida Kahlo mantinha seu ateliê de frente para um jardim. Foi inspirada nessa história que Paula criou esse ambiente que integra áreas de trabalho e de contemplação com o colorido mexicano, em diálogo com a essência de um Rio imperial. Cactáceas e suculentas, entre outras espécies mexicanas, foram incorporadas por serem adaptadas ao clima brasileiro. *(Divulgação)*

**43/48** Jardim da Frida Kahlo - Paula Bergamin. Para deixar o ambiente mais alegre, Paula optou por tons fortes de azul, amarelo, rosa e turquesa. Itens de antiquário e outros contemporâneos contracenam com elementos usados e reciclados, como móveis de ferro, objetos antigos e tecidos garimpados no México. Repare também no piso pintado. *(Divulgação)*

**44/48** Banheiro de Estar - Paula Neder e Luiza Pedral. A penteadeira Caetano, de Aristeu Pires, é complementada pelo espelho Chuva, com design de Leo Romano. O estar esbanja conforto com o sofá Carbono, de Marcus Ferreira, e as mesas laterais Y, de Jader Almeida. Luminárias Galileu, de Marco Ficarra; Aero e Bob, de Baba Vacaro; e Kokeshi, do escritório francês A+A Cooren, compõem a iluminação, que inclui fitas de LED instaladas na boiserie, seguindo o projeto luminotécnico feito em parceria com Chean Yok. As obras de arte têm curadoria de Vanda Klabin. *(Divulgação)*

**45/48** Home office da Fotógrafa - Pedro Paranaguá. Este ambiente colorido e romântico abriga moradia e espaço de trabalho de uma jovem antenada, com office, closet, cozinha com mesa de jantar (que também pode ser usada para reuniões) e estar, distribuídos em 86m². A circulação foi transformada em galeria para as fotos de Maritza Caneca. *(Divulgação)*

**46/48** Espaço Memória - Raf Arquitetura e Lafem Engenharia. Aqui se conta a história do processo de restauro das nove casas da vila, evidenciando a relação entre novo e antigo ao abordar o conceito da intervenção. A arquitetura em estilo eclético do início do século 20 é o destaque do ambiente, que ganha mobiliário contemporâneo e flexível para expor os achados arqueológicos encontrados durante a obra, além das fotos que mostram todo o processo. A iluminação pontual reforça os ares de galeria. *(Divulgação)*

**47/48** Estúdio do Restaurador - Raphael Costa Bastos. Em homenagem a Arnaldo Danemberg, Raphael foi fundo no baú do antiquário e dele tirou mais de cem peças, entre móveis e objetos, distribuídos no ambiente de 100m². O resultado do garimpo é valorizado diante da base trabalhada em tons pastéis e amendoados (como boa parte dos móveis de madeira), além do piso de cimento queimado. O diálogo com o presente se afirma na inserção de móveis contemporâneos de Jader Almeida, Carlos Motta e Pedro Useche na ambientação. *(Divulgação)*

**48/48** Sala de Estar Bela Arte - Ricardo Melo e Rodrigo Passos. Estampas, texturas e formas dos materiais dos anos 1970 e 1980 foram o ponto de partida. A estante-bar-escrivaninha, criação da dupla, reverencia o trabalho de Sérgio Rodrigues. O designer, aliás, está presente com duas poltronas: Beg e Jimi, representantes ao lado da Beijo, de Maurício Klabin, do mobiliário da época. Mas o ambiente também reserva espaço para móveis contemporâneos como o sofá Mariposa, da Vitra, e a mesa de centro Duas Cores. Sob curadoria de Álvaro Figueiredo, foram reunidas obras de arte de Daniel Lannes, Jonas Aisengart, Rafael Alonso, Alvaro Seixas e Osvaldo Carvalho. *(Divulgação)*

Em 2015, a CASA COR Rio de Janeiro se hospeda na Villa Aymoré, um conjunto arquitetônico eclético construído entre 1908 e 1910, restaurado para abrigar escritórios-boutique no charmoso bairro da Glória. O resultado pode ser conferido até o dia 4 de outubro em cerca de cinco mil metros quadrados, divididos em 42 ambientes assinados por 63 arquitetos, designers de interiores e paisagistas.

“Nesses 25 anos revelamos talentos, lançamos tendências e apresentamos um estilo de viver e morar próprio nosso, chique, despojado e contemporâneo. Um jeito carioca de morar. É isso que faz a CASA COR Rio ser única. Mais uma vez, o evento mostra que está em sintonia com a cidade, ao ocupar imóveis históricos em um momento que o Rio passa por grande revitalização”, diz Patrícia Quentel, organizadora da CASA COR Rio desde o início. E foi a edição carioca que deu origem às posteriores 20 franquias CASA COR no Brasil e quatro no exterior (Bolívia, Chile, Equador e Peru).

Histórias

O estilo carioca é a marca da 25ª edição, que também capta a história da cidade nas referências aos índios tupinambá, que inspiraram o nome da vila e das casas geminadas. Naquela ladeira de paralelepípedos, bem antes da Villa Aymoré ser construída, morou a Baronesa de Sorocaba, irmã da Marquesa de Santos – ambas amantes de D. Pedro I. Claro que essas narrativas e a época colonial também atiçaram a imaginação dos profissionais. Aliás, durante as obras de restauração, artefatos da época foram descobertos, assim como um caminho de pedras originais que ligava a casa da Baronesa ao Outeiro, e que passou a ser chamado pelos arqueólogos que acompanharam o restauro de Caminho da Baronesa.

Continua após a publicidade

Destaques

Pisos, forros, portas, janelas e as escadas em madeira maciça das casas foram aproveitados, contrastando com a tecnologia de ponta instalada com o retrofit, que realçou a planta de cada imóvel. Entre as tendências, há o jeito carioca de morar, com uma proposta casual chic, o mix entre o contemporâneo e o antigo, e os espaços que aliam várias funções, como trabalho, lazer, moradia, refeições e hobbies. Os materiais brutos também estão por toda parte: madeira de demolição, a pedra das paredes originais da Villa, cimento, tijolo, concreto, aço corten, malha metálica e até parede de telha metálica. Fique atento ainda aos painéis e ao trabalho de marcenaria, especialmente as estantes. Elas estão especiais! Conheça cada detalhe da CASA COR Rio agora, na galeria a seguir.

CASA COR Rio 25 Anos

Quando: De 1º de setembro a 13 de outubro de 2015.

Continua após a publicidade

Horário: Terça a domingo, das 12h às 21h.

Onde: Villa Aymoré – Ladeira da Glória, 26 – Glória.

Ingressos para visitas de terça a sexta-feira: R$ 44 (inteiro), R$ 22 (estudante e senior).

Ingressos para sábados, domingos e feriados: R$ 50 (inteiro), R$ 25 (estudante e senior).

Continua após a publicidade

Passaporte único: R$ 100.